【大澳门威尼斯人赌场官网2014年06月20日讯】美国总统理查德•尼克松在1968年访问尚蒂伊城堡时说过一句话：“为什么让我七次去凡尔赛而从来没有到这里来？”尚蒂伊城堡不仅宫室奢华精致，周边风景如画，而且收藏品价值不凡，其中（公元1850年前的）古典画作收藏被认为是法国最丰富的，仅次于卢浮宫博物馆，这些由城堡最后的主人奥马公爵全力精心打造而成。

作为一个热切的收藏家和已近“知天命”年龄的老人，1874赋闲返家的公爵重建并修复了这座城堡，以展示自己的收藏。此时在欧洲大地上早已没有几个贵族还有心思而且有能力这样大规模修建城堡了。贵族们都在风雨飘摇、朝不保夕的惶惶然中挣扎。但在这一片密林环抱的凹地里，在绿水隔开的世外桃源里，公爵继续着他的爱好：藏书、收集艺术品和修城堡。

他创建了孔代博物馆，内部有超过一打的房间或画廊，收藏有法国、意大利、弗兰德、英国的超过800件大师绘画作品，还有艺术作品、挂毯、珍贵碟子和各类雕塑等装饰，包含在博物馆的特殊收藏里面。

荣誉大厅

进入城堡内的孔代博物馆，首先看到一间精妙绝伦的房间：荣誉大厅（Le vestibule d’honneur）。

从大厅气势非凡的楼梯走上去，来到这间挂有大型壁毯的参观入口门厅。再由正对着一道门的若干级小台阶上去，就是雄鹿画廊的入口。

雄鹿画廊

这里是奥马公爵的巨大用餐接待室。由建筑师Honoré Daumet在1875-1880年间建造。公爵在此接待他那个时代的全部艺术和智慧精英之士。画廊的墙上是17世纪末在Gobelin工厂为图卢兹伯爵（路易十四的私生子）制造的Maximilien狩猎挂毯，面对大门的是一个露台，作为晚宴时音乐家们演奏时用的舞台。

油画画廊

油画画廊（a Galerie de Peinture）是城堡里最大的房间，这间画廊按照十九世纪典型的（无论私人还是公共）博物馆展示方式布置。奥马公爵要求（被捐出后的）画作维持原来的悬挂顺序并且不得外借。在这个带转角的以顶部天花板窗户采光的大房间里，一幅幅绘画作品并排布置于庞贝风格的红色墙壁上，依照其尺寸而非时间顺序排列：左墙上，是来自意大利的画作（Carrache，Guido Reni，Salvator Rosa），或在意大利绘制的（Poussin，Dughet）；在右墙上，主要为18世纪法兰西学院派的（Philippe de Champaigne，Nattier，Delacroix）作品。

这里有大量的17-18世纪的法国历史肖像画，诸如Philippe de Champaigne的黎塞留（Richelieu，1585-1642，法国枢机主教及政治家）和马萨林（Mazarin），也有一些属于孔代家族。其它的，还有路易十六王后在太子妃时的肖像（Portrait de Marie-Antoinette Dauphine，1773年Drouais为路易十五的Choisy城堡所绘，后被奥马公爵收藏）。

还有新古典主义大师Gérard（如其大约在1806年所绘的Les Trois Ages）和Caroline Murat的作品，也有浪漫主义流派作品，如德拉克洛瓦（Delacroix，1798-1863，法国画家，代表作为著名的“领导民众的自由女神”）绘于1855年的弗斯卡利父子（Les deux Foscari）。

另外，奥马公爵曾在阿尔及利亚生活并任总督，他喜欢东方风格（右墙），尤其钟爱Alexandre-Gabriel Decamps，甚或Horace Vernet、Marilhat、Ziem和Fromentin（“在阿尔及利亚猎鹭Chasse au héron en Algérie”，绘于1865年）。作为卸任的将军，奥马公爵也搜集军事题材的绘画：如Meissonier（“胸甲骑兵Les Cuirassiers”，绘于1805年）和Alphonse de Neuville的画。

在油画画廊通往圆形大厅的楼梯的两侧，布置着路易十五为他凡尔赛小套间的餐室所订的J.F. de Troy所画的牡蛎午餐（Le Déjeuner d’huîtres，1735年绘）和Nicolas Lancret的火腿午餐（Le Déjeuner de jambon，1735年绘）。

名画欣赏：这幅克莱蒙小姐肖像画（Portrait de Mlle de Clermont）画了孔代亲王家族的Marie Anne de Bourbon公主（1697–1741），由Nattier绘于1729年。在画中，Nattier使用了他最喜欢的蓝色和珍珠灰，这些美丽的色彩描画的公主仿佛水中女神一般。

名画欣赏：牡蛎午餐（Le Déjeuner d’huîtres）这幅画，由国王路易十五在1735年为被他凡尔赛宫里的小公寓餐厅而订，讲述了贵族们狩猎归来后的午餐场景，所以里面没有女士出席。吃牡蛎，这在十八世纪的贵族们中是非常时尚的，他们使用银制餐具并饮用亚伯内（Epernay，法国东北部一市镇，为香槟酒制造中心）产的十七世纪末期唐培里侬（Dom Pérignon，顶级香槟品牌）香槟酒。在画作左面中间可以看见，仆人和宾客的眼睛在追随着开香槟喷射出来的瓶塞。画面里面，还能看见酒杯倒置在水槽里，酒瓶子在中间的冰盆里冷却着。

名画欣赏：相对于古代风格的新古典主义，浪漫主义绘画热衷于描绘中世纪的历史事件情节。由浪漫主义大师德拉克洛瓦（Eugène Delacroix，1798-1863）绘于1855年的这幅弗斯卡利父子（Les deux Foscari），曾在1855年的世界博览会展出。反映了1423年至1457年的威尼斯总督弗朗西斯•弗斯卡利的故事。

在无数的战争中总督失去了三个儿子。1445年，他的儿子雅格布在审判中受到羞辱：他在严刑拷打下承认出卖自己的国家，之后他被定为叛国罪判处永久流放。儿子上身裸露，其妻扑在脚下。执法人员和右边士兵的都显示出这是一场判决。年迈的总督躲开了他儿子哀求的眼光。

圆形大厅

在油画画廊的尽头，沿着楼梯进入圆形大厅（la rotonde），奥马公爵选择在此展示素描画。基于维护保养的原因，把几位大师特别有价值的杰作也收藏在此。诸如皮耶罗•第•科西玛（Piero di Cosimo，1462-1521，意大利弗罗伦斯画派画家）的西莫内塔•韦斯普奇画像（Portrait de Simonetta Vespucci），以及拉斐尔（Raphaël，意大利画家，与达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴艺术三杰”，拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和）的洛雷特圣母（La Madone de Lorette）。

名画欣赏：洛雷特圣母（La Madone de Lorette），此画1976年确定为拉斐尔（Raphaël）原作。可能是应教皇朱利叶斯二世（Jules II）的要求，为罗马的人民圣母（Sainte-Marie-du-Peuple）教堂所绘。洛雷特（Lorette）这个名字源于拉斐尔在为意大利洛雷特教堂所作画的18世纪副本。肖像学指出，画面中的圣母在用她的面纱安抚婴孩，似乎凡人母子之间在玩游戏，但柔软的面纱也象征了耶稣的慈悲仁爱和其未来注定要被包裹尸布的命运。画面突出了圣母与圣子，其父处于一个阴影处。

名画欣赏：西莫内塔•韦斯普奇（Simonetta Vespucci）是Botticelli也曾画过的大美女，她是弗罗伦萨豪门梅迪奇家族中Giuliano的情妇，死于1476年，年仅23岁。她的情人，皮耶罗•第•科西玛（Piero di Cosimo，1462-1522），被委托给她绘遗像。她死时他年仅15岁。这是一幅理想化了的肖像，有着全然的美丽。蛇象征着永恒的重生，死亡的树在女主人翁前面一边，生机勃勃的树木在另一边，指向画中人短暂的命运和生命的循环。

（责任编辑：德龙）