音樂沒有文字，卻能傳達情感與真理。樂曲《喜劇演員之舞》（Dance of the Comedians）正好是個絕佳例子。它是捷克作曲家貝德里赫‧史麥塔納（Bedrich Smetana）在1870年創作的歌劇《交易新娘》（或譯《被出賣的新嫁娘》，The Bartered Bride）第三幕中的演出曲目。

史麥塔納受到浪漫主義音樂嘗試新曲式及和聲的影響，成為最早一位在古典音樂中融入民謠曲調與節奏的作曲家。他在捷克波希米亞地區學習民族音樂長大。後來他將這些曲調和節奏整合，塑造出一種新式風格：捷克古典音樂。

歌劇《交易新娘》講述希望與真愛，是關於馬倫卡（Marenka）和耶尼克（Jenik）的愛情故事。馬倫卡的父母希望她嫁給一個她不認識的男人。雖然歷經重重阻礙，好在有情人終成眷屬。整部歌劇充滿能量與歡樂，感染力十足，特別是第三幕。

「喜劇演員之舞」

第三幕的器樂演奏稱作《喜劇演員之舞》（Dance of the Comedians），可說是這部以「喜劇」收場的輕歌劇（註）中最著名的曲目。

故事從馬戲團到村莊巡演開始。馬戲班子穿梭各地宣傳並介紹表演者，吸引觀眾到場觀賞。節目內容包括特技表演、小丑、舞娘愛絲梅拉達（Esmeralda），甚至還有會跳舞的熊。

一聽到音樂，觀眾會不由自主地被那「活潑的」（vivace）節奏（明快生動的節拍）帶動，好像故事裡的村民般受到馬戲團熱情的演出所吸引。這節管弦樂的演奏與其它器樂的演奏非常不同，從快板的弦樂演奏到響亮的打擊樂和小號獨奏都有。

每位表演者都有屬於自己獨特旋律的段落，創造出充滿活力的主軸。例如，馬戲團明星舞者愛絲梅拉達登場時，出現快板弦樂和響亮的打擊樂聲。隨著樂曲發展，興奮情緒逐漸高漲，越來越多的樂器加入，最終創造「全體齊奏」（tutti）效果。這裡的管弦樂大合奏，象徵馬戲團表演的盛大落幕。

《喜劇演員之舞》的確是一齣動聽、愉快且通俗的歌劇作品。獨特的樂曲結構是史麥塔納的特色，與捷克傳統文化密不可分。

新式音樂風格

史麥塔納將捷克元素注入整個管弦樂中，戲劇性的節奏襯托出歡快的旋律。當時，沒有一位作曲家像他這樣採用傳統民族音樂元素。

這節管弦樂採用二四拍切分節奏，營造一種快節奏的民族舞曲風格（skocna），充分掌握傳統捷克音樂和文化的精神。舞蹈節奏從頭到尾都是重點，尤其是波爾卡舞曲（polka）和火烈舞曲（furiant）。火烈舞曲是一種波西米亞舞，動作輕快又活潑地在二四拍和三四拍間交替。

史麥塔納是公認的捷克音樂之父，在捷克共和國獨立之時，他恰好創造出一種新式民族音樂風格。史麥塔納的音樂也影響了其他捷克作曲家，例如，安東寧‧德弗札克（Antonin Dvorak）。

捷克元素遍布整部歌劇，包括傳統的捷克服飾、典型的波西米亞鄉村背景，甚至連劇本都以捷克語寫成。實際上，當時大多數歌劇都是用德語演出。

史麥塔納明白，音樂可以振奮人心與傳遞美好希望。《喜劇演員之舞》是史麥塔納傑出的傳世經典，它不但改變了古典音樂世界，並於現今持續鼓舞人心。

註：輕歌劇出現於十九世紀，也稱「配樂喜歌劇」，是娛樂性較強的一種歌劇。其結構短小，風格輕鬆活潑，情節多取自於現實生活，偏重諷刺揭露。採用獨唱、重唱、合唱、舞蹈和說白等形式，並結合當時的流行歌曲，通俗易懂。

請聆聽神韻交響樂團（Shen Yun Symphony Orchestra）演奏的《喜劇演員之舞》：

作者艾莉安‧翠布斯維特（Ariane Triebswetter）是位國際自由記者，擁有現代文學和古典音樂背景。

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責任編輯：茉莉◇#