澳门威尼斯人赌场官网

戲曲漫談:早期京劇臉譜

font print 人氣: 3
【字號】    
   標籤: tags:

1790年徽班藝人高朗亭率三慶班進京為乾隆祝壽演出,其後又有春台、四喜和春諸班相繼進京,這是歷史上有名的四大徽班進京。這對當時北京戲曲活動的繁榮產生了極大影響。

徽班進京後,為適應當時北京觀眾的需要,及時吸收了曾在京都流行的京腔、秦腔、昆曲等劇種的長處,迅速發展起來,並雄踞北京劇壇。以「老三鼎甲」(程長庚、余三勝、張二奎)為代表的一批藝術家的出現,標誌著以皮簧腔為主的京劇的誕生。
  
當時,不僅民間戲曲演出很繁盛,清宮內戲曲演出也很多。清宮內的「昇平署」(原稱南府)就是經常進行戲曲活動的機構。除了宮內太監演出外,民間戲班也經常被招進宮演出。如譚鑫培、楊小樓等許多名角都曾入宮演戲。清宮內優越的物質條件為京劇的表演、穿戴規制、臉譜化妝、舞台佈景等方面提供了有利的幫助。

宮廷與民間的戲曲交流對話、相互影響,使京劇獲得空前發展。演出劇目非常豐富,人物類型很多,因而角色的行當劃分也更加精細、規範,人物裝扮也更加嚴謹有序,表演上也更加細緻精采。京劇臉譜也隨著京劇整體發展而發展,其臉譜以徽劇、漢劇臉譜為母體,繼承了昆、弋諸腔的譜法,並且受到梆子腔臉譜的影響。博采眾家之長,勾畫更加細膩,形式更趨完美,形成了自己臉譜的特色。
  
京劇是中國戲曲文化的集中表現,京劇臉譜是中國戲曲臉譜藝術的代表。早期京劇臉譜的風貌可以從現今所存的清宮戲畫中看到。

清.沈容圃作的《同.光十三絕》畫像描繪了清代同治、光緒年間十三位京劇名家,他們是:郝蘭田(飾《行路》康氏)、張勝奎(飾《一捧雪》莫成)、梅巧玲(飾《雁門關》蕭太后)、劉趕三(飾《探親》鄉下媽媽)、余紫雲(飾《彩樓》王寶釧)、程長庚(飾《群英會》魯肅)、徐小香(飾《群英會》周瑜)、時小福(飾《採桑》羅敖)、楊鳴玉(飾《思志誠》明天亮)、盧勝奎(飾《空城計》諸葛亮)、朱蓮芬(飾《琴挑》陳妙常)、譚鑫培(飾《惡虎村》黃天霸)、楊月樓(飾《探母》楊延輝)。

(資料來源:世華網)

(//www.dajiyuan.com)

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入
related article
  • 尚小雲字綺霞,因師從孫怡雲,故名小雲。他嗓音高亢勁挺,做工敏捷生動,節奏感強烈,文武兼備,昆亂不擋。劇目有《祭塔》、《御碑亭》、《福壽鏡》、《漢明妃》、《擂鼓戰金山》、《李三娘》、《比目魚》、《梅玉配》等。
  • 《歸宗圖》亦名《薛剛反唐》,事見《薛剛反唐演義》。 
  • 北路梆子源於蒲州梆子,約形成了明末清初年間,興盛於清同治至抗戰以前,最早流行佈於南起石嶺關,北至雁門關的代州一帶,後來遍及晉北各地及張家口、包頭、呼和浩特等地。
  • 我們常聽京劇演員說某某唱正工調或六字調,也有說工半調,六半調的,由於過去以正工調為京劇舞台的標準調門,所以又有正工老生和正工青衣的說法。
  • 戲曲臉譜常常選擇物像作為人物的特殊標誌,那麼又是根據甚麼來選擇物像呢?粗略歸納,大致有以下幾種情況:
  • 是戲曲表演特技之一,劇中人物在頭頂扎束一綹頭髮,演員通過舞動髮束來表現人物的激動心情。甩髮功包括甩、揚、帶、閃、盤、旋、沖等多種甩法,在刻畫人物性格和表達人物感情上有強烈的戲劇效果。
  • 波士頓美術館最近整修完成的展廳展出150多件、跨越4,000多年歷史的珠寶,主題:「超越輝煌:聚焦館藏珠寶」(Beyond Brilliance: Highlights from the Jewelry Collection)。這些珠寶述說著從遙遠的過去到現在,關於愛情、戰爭、死亡、全球貿易、政治、科學與藝術的故事。
  • 中東地毯與歐洲繪畫有著相互交織的歷史。在文藝復興時期,在宗教繪畫和肖像畫中常出現進口地毯,尤其是來自土耳其安納托利亞地區的地毯。這些充滿異國情調、昂貴的紡織品可以用來展現財富、現世性和地位。它們還為畫面的構圖增添了色彩和圖案。
  • 政治動盪和反戰的焦慮,或許是現代藝術普遍給人醜陋之感的兩個原因。然而,在激進政治的熾熱表象之下,如達達主義等藝術運動還隱含著更為陰暗的深層意涵:它們視覺化地傳達了後現代哲學,即虛無主義、非存在論(nonbeing)和生命無意義的觀念。畢加索筆下的人物形象支離破碎,反映了現代人在拋棄傳統真理觀之後所體驗的意義與秩序的崩解。
  • 「科尼什藝術村」(Cornish Colony),是美國早期數一數二的藝術村。藝術村的中心是聖高登斯的住所與他後來建造的工作室。這個地方現在是「聖高登斯國家歷史公園」(Saint-Gaudens National Historical Park)所在,由國家公園管理局(National Park Service)管理,想了解美國的歷史、藝術和大自然,這個風景如詩如畫的藝術村再適合不過了。
評論