【大紀元11月14日訊】
宋　作者不詳
柳塘釣隱　冊
絹　設色
23.6 x 24公分

宋人作畫十分注重情境、氣氛的營造。以此幅為例，山池為骨幹，其間置以房屋、柳樹、雜林，池中藕花正盛，予人安靜恬適之感，然點點鴨鳧、喜鵲及鷺鷥，卻添得幾分生意，頗富有山林野趣。荷塘上一棹自葦叢歸，船篷中懸酒葫蘆，士人閒倚，加上柳樹池莊，大有淵明歸隱之意。

　　此幅景物十分豐富，卻給人開闊明淨之感，除了所有的樹木、屋宇、山脈，圍繞著水池，成一同心圓的構圖，使得畫面疏朗有致外，作者更以極細之筆，來寫各項景物，寫實逼真，無一贅筆，而且用了一些反襯的手法，如柳樹叢林間，用濃墨與汁綠畫雜樹於遠處，襯托著墨色較淡的柳樹，使得畫面前方更為明亮，在小小的方寸之間，顯出無窮的天地。

　　以作品年代來論，高居翰在其《中國古畫索引》中認為此幅是一件非常好的南宋作品。（註1）從構圖而言，以高遠俯視全局，佈局合理，景物寫實，此種近乎定點透視法，是南宋較常用的取景觀念，而點景人物如高士、童僕之結體自然，意態、表情皆傳神，加上人體的比例皆較北宋更為修長，應是北宋山水人物畫長足發展後的作品。在用筆方面，細膩而寫實，此種含蓄溫柔的筆調，與南宋那種較圓熟、硬勁、轉折、多波磔的筆觸，有所不同，如以細筆點染，如以汁綠畫柳，筆墨嚴謹，造型十分寫實，此種較含蓄寫實的筆法，與院藏另一件王詵（約西元1048－1104年後）「傑閣媐春」的柳樹頗有相似之處，較無南宋那種靈巧、純熟而甜膩的習氣，應為南宋前期作品，尤其與著錄記載的北宋宗室趙令穰（活動於1070－1100）的平林煙水，汀渚水鳥之題材，或與趙士雷（11世紀）之溪塘汀渚風相似，如李錞（南宋高宗紹興年間〔1131－1162〕，官至秘書丞）曾「跋趙士雷四時景絕句」之夏景云：「繁陰雜樹映汀沙，三伏江天自一家；欲喚扁舟渡雲錦，平舖明鏡是荷花。」（註2）「柳塘釣隱」很貼切地傳達這首詩的意境。這類作品在北宋應已風行，此幅即便不是他們的作品，也是臨摹其風格之佳作。

　　經由收傳印章可得知，此幅在項元汴收藏時，應比現在尺寸更大，後經重新裝裱才被裁切。《故宮宋畫精華》認為「清玩」此半印，似為卞永譽之藏印（註3），然檢視《晉唐以來書畫家鑑藏家款印譜》及《中國書畫家印鑑款識》兩本書內之「令之清玩」（註4），與此印形狀、大小不同，然印文結體、印色類似，是否為卞永譽之印尚待考。

（童文娥）

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