澳门威尼斯人赌场官网

《藝苑名人傳》:佛羅倫薩的雕刻大師多那太羅(二)

文/喬治‧瓦薩里(GIORGIO VASARI) 翻譯/陳遇
多那太羅的作品《聖喬治像》(St. George),底座上的浮雕描繪了聖喬治屠龍救公主(the Saint killing the Dragon)的故事。(Shutterstock)
font print 人氣: 289
【字號】    

(接上文

(前文回顧:多納托(Donato)1403年出生於意大利佛羅倫薩(又譯:佛羅倫斯),他的親友都稱他多那太羅(Donatello)。他一生致力於藝術,不僅是一名卓越的雕刻家,也善於粉飾灰泥、透視技巧和建築設計。多那太羅的作品量非常龐大,展現出高度的優雅、設計巧思與卓越的技藝,他的作品被公認為比其他任何工匠的作品都更接近經典的古希臘羅馬藝術。)

多那太羅曾為當地的軍械公會(the Guild of Armourers)製作了一座身著鎧甲的聖喬治像(S. George),雕像的表情充滿著青春與勇氣、鎧甲的威武與不可一世的氣概,從冰冷的石頭中迸發出一股生命力。沒有一座現代人物的大理石雕像能夠像多那太羅的巧手,將自然和藝術表現得如此生動、如此精神抖擻。在這座雕像的底座上,多那太羅在大理石的表面使用淺浮雕刻描繪了聖喬治屠龍救公主(the Saint killing the Dragon)的故事,其中有一匹馬的形象活靈活現,倍受稱讚。在正面,他則做了一座聖父的半身淺浮雕。

意大利佛羅倫薩奧桑米歇爾教堂外的多那太羅的作品《聖喬治像》(St. George)(複製品)。 (Shutterstock)

在上述禮拜堂的對面,他做了一個大理石的商人祭壇,使用古典的科林斯柱式(Corinthian),完全不同於德國式的風格。這座聖壇上面原本規劃了兩座雕像,由於價錢上無法達成共識,多那太羅拒絕了。據說,在多那太羅過世後,安德烈‧德爾‧委羅基奧(Andrea del Verrocchio)接手製作了這些人物的銅像。

在佛羅倫薩的喬托鐘樓(譯註:喬托鐘樓位於主教座堂廣場,聖母百花聖殿旁)主入口上,多那太羅製作了四座大理石像,離地約3.5米高,中間的兩座人像是基於真實人物製成,分別是年輕時的弗朗切斯科‧索德里尼(Francesco Soderini)和喬瓦尼‧迪‧巴杜喬‧切里奇尼(Giovanni di Barduccio Cherichini),第二座雕像現在更常稱之為「祖科內」(譯註:Zuccone,愚昧之人)。這座雕像是一件非常罕見的作品,也是多那太羅所做過最優美的雕像,以致於後來每次發誓要讓人相信他的時候,他都會習慣說:「以我對祖科內的信任。」在他製作這座雕像的時候,他常常盯著它,然後說:「說話吧,說話吧,不然瘟疫就要上你身了,說話吧!」

在佛羅倫薩主教座堂廣場上,多那太羅替喬托鐘樓的主入口製作了四座大理石像。 (Shutterstock)

他還為佛羅倫薩的領主鑄了一座銅像,放在廣場涼廊的拱門上,描述的是以色列女英雄友第德(Judith)割下亞述軍隊指揮官何樂佛尼(Holofernes)的頭顱,拯救以色列人民的故事。這是一件傑出又精湛的作品,相比之下,友第德身上簡樸的衣服和外表,更加凸顯了她偉大的精神和上天給予她的幫助。在何樂佛尼酒醉酣睡中的姿勢,似乎就已經在暗示著凶兆,他的四肢顯得冰冷又瘸。多那太羅將這件作品處理得極好,鑄得非常精美漂亮,後續的處理也相當完美,讓人讚歎不已。它的基座是一根花崗岩製成的欄杆柱,造型簡單,卻非常優雅,令人賞心悅目。他對這件作品也相當滿意,所以也將自己的名字刻了上去,通常他不會在作品上署名的,他在上面寫著:「多那太羅作品」(Donatelli opus)。

多那太羅的銅製作品《友第德像》(Judith)。佛羅倫薩,傭兵涼廊。(公有領域)

在領主宮(the Palace of the Signori)的中庭裡,擺著一座多那太羅所做的真人大小的銅製大衛像。大衛右手提著寶劍,砍下了巨人歌利亞的頭顱,舉起一隻腳踩在他上面。人像所表現的活力和柔軟度都非常地自然,以致於工匠都願意相信這是拿「真人」作為模具鑄造出來的。這座雕像曾立於美第奇–里卡迪宮的中庭,但在老科西莫被放逐時移到了現在的位置。

在領主宮的中庭裡擺著一座多那太羅所做的真人大小的銅製裸體大衛像。雕像真品現在收藏於佛羅倫薩的巴杰羅美術館。(Shutterstock)

在美第奇–里卡迪宮的第一座中庭裡有八個大理石製成的徽章,是古代浮雕的複製品,徽章上面描繪著各式的場景故事,都是多那太羅做的,非常漂亮,鑲嵌在涼廊的拱門和上排窗戶之間的橫樑上。同樣的,他也修復了一座古代的白色大理石製瑪耳緒阿斯像(Marsyas),擺放在花園的入口;此外,還有許多古代的頭像,擺放在門上方,多那太羅將其修復完成後,用粉飾灰泥做成的羽毛和鑽石圖像來裝飾(這是科西莫的象徵)。他為美第奇–里卡迪宮做了一件大理石和青銅組成的聖母浮雕以及一些場景的大理石浮雕,上面的人物在淺薄的表面上顯得相當優雅精緻。

在美第奇–里卡迪宮的中庭裡有八個多那太羅製作的大理石徽章。(Shutterstock)

科西莫(Cosimo)非常賞識多那太羅的才華,總是不停地給他新的工作。另一方面,多那太羅也非常喜愛科西莫,他甚至可以從科西莫的一個小眼神中讀出他的心願,對其百依百順。

據說,曾經有一名來自熱那亞(Genoa,意大利北部的港口城市)的商人請多那太羅製作了一座真人大小的青銅頭像,成品非常漂亮,而且重量很輕。這項委託是透過科西莫的推薦促成的。頭像完成後需要運送到很遠的地方,然而,商人前來付款時,他認為多那太羅的要價太高了,於是雙方前去請科西莫幫忙協調。科西莫首先將這座頭像放在王宮較高的庭院圍牆上,面向街道,以便眾人更好地鑑賞這件作品。當科西莫聽說了兩方的開價後,發現商人願意付的金額比多那太羅的開價低太多了,便請商人多付一點。然而,這時商人卻爭論說,多那太羅做這件作品才花了一個多月,所以他應得的工錢就是每日半塊弗羅林金幣(譯註:意大利中世紀的貨幣單位)乘上所有天數。

商人的這一番話聽在多那太羅的耳裡卻是很大的羞辱,他大怒並向商人說,他只要工作一個鐘頭的百分之一就足以超越一般人勞動一整年的價值了,看來商人只知道以買豆子的方式討價還價,卻不懂得雕像的價值。多那太羅邊說邊用手一推,頭像就從高牆上墜落到街上,摔成上千塊碎片。這時商人才後悔了自己的吝嗇,請求以雙倍的價錢請多那太羅再做一座頭像。然而,無論是他的承諾或科西莫的懇求,多那太羅都不願意再做了。

相比之下,在多那太羅幼年時期贊助人魯貝托‧馬爾泰利(Ruberto Martelli)的家中,有著許多大理石和青銅製的雕刻作品,都是多那太羅為了向其表達感謝而免費贈送的。其中有一座大理石的聖約翰像,這是一件非常罕見的作品,一直保存在魯貝托‧馬爾泰利的繼承人手中。針對這件作品,他們甚至互訂了一條正式合約,規定這件作品不得作為典押、販賣或贈送給他人,不然就要面臨鉅額罰款,用以見證馬爾泰利家族對多那太羅的友誼,以及多那太羅對家族的感謝,使其藝術品受到應有的尊重與保護。(待續)

本文(《藝苑名人傳》)作者簡介:

喬治‧瓦薩里(GIORGIO VASARI)(1511年—1574年)是意大利畫家、建築師及作家。他是世界上第一位藝術史學家,他最有名也經常被引用的著作:《最優秀的畫家、雕刻家和建築師的生平》「The Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects (1550)」,又稱為《藝苑名人傳》(Lives of the Artists)。這本書描述文藝復興時期意大利跟北歐,傑出畫家、建築師跟雕刻家的生平及其重要作品。

(藝術專用)

原文刊登於英文大紀元。

(點閱【佛羅倫薩的雕刻大師多那太羅】系列文章。)

責任編輯:茉莉◇#

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入
related article
  • 馬德里王宮(Royal Palace of Madrid)位於西班牙首都中心,可說是西班牙王室傳統的代表。這座宮殿來自18世紀中葉改建古老的摩爾人堡壘(Moorish fortress),呈現法國巴洛克與新古典主義風格,佔地超過100萬平方英尺,擁有近3,500個房間。王宮是西班牙王室的官邸,至今仍用於國家慶典。馬德里王宮以躋身歐洲最大宮殿之一而聞名。
  • 當我告訴別人我還在用書信與朋友聯絡時,大多數人都覺得那是一種雅興,好像我們只是喜歡那些漂亮的羊皮紙和羽毛筆。平心而論,我確實喜歡使用漂亮的信紙和蠟封,但這並不是我最重視的因素。我認為,手寫信這種傳播媒介是數位訊息無法比擬的。
  • 《青銅騎士》,由葉卡捷琳娜大帝訂製,用來宣示她暨俄羅斯末代沙王及第一位帝王彼得大帝(1672—1725年)之後成功地統治了俄羅斯。彼得出生後一個世紀,這位新登基的女王不僅展現對前任帝王高度的敬意,更藉此鞏固自己身為俄羅斯偉大統治者的地位,在雕像上題詞「葉卡捷琳娜二世向彼得一世致敬,1782年」。
  • 「馬」對人類的貢獻也許更甚於其它動物,馬協助人類維持生存、繁榮以及征戰沙場。馬也提供我們運輸、犁田耕耘、機械動力,甚至跟我們勇敢地衝鋒作戰。
  • 遊客不僅能在凡爾賽宮「戰馬輝煌—人類文明的重要夥伴」(Horse in Majesty—At the Heart of a Civilisation) 展覽中欣賞到克雷格的畫作與騎馬藝術,還可以從三百多件跨越1500到1800年代的藝術品中看到輝煌的歷史,甚至還能欣賞到罕見的馬術或騎兵盔甲。
  • 波士頓美術館最近整修完成的展廳展出150多件、跨越4,000多年歷史的珠寶,主題:「超越輝煌:聚焦館藏珠寶」(Beyond Brilliance: Highlights from the Jewelry Collection)。這些珠寶述說著從遙遠的過去到現在,關於愛情、戰爭、死亡、全球貿易、政治、科學與藝術的故事。
  • 中東地毯與歐洲繪畫有著相互交織的歷史。在文藝復興時期,在宗教繪畫和肖像畫中常出現進口地毯,尤其是來自土耳其安納托利亞地區的地毯。這些充滿異國情調、昂貴的紡織品可以用來展現財富、現世性和地位。它們還為畫面的構圖增添了色彩和圖案。
  • 政治動盪和反戰的焦慮,或許是現代藝術普遍給人醜陋之感的兩個原因。然而,在激進政治的熾熱表象之下,如達達主義等藝術運動還隱含著更為陰暗的深層意涵:它們視覺化地傳達了後現代哲學,即虛無主義、非存在論(nonbeing)和生命無意義的觀念。畢加索筆下的人物形象支離破碎,反映了現代人在拋棄傳統真理觀之後所體驗的意義與秩序的崩解。
  • 「科尼什藝術村」(Cornish Colony),是美國早期數一數二的藝術村。藝術村的中心是聖高登斯的住所與他後來建造的工作室。這個地方現在是「聖高登斯國家歷史公園」(Saint-Gaudens National Historical Park)所在,由國家公園管理局(National Park Service)管理,想了解美國的歷史、藝術和大自然,這個風景如詩如畫的藝術村再適合不過了。
  • 至今馬鈴薯與黑麵包仍是東歐人的主食。事實上到了18世紀末,馬鈴薯已成為「富人和窮人餐桌上每餐的常備菜餚」。馬鈴薯因其多功能性和可用於許多不同菜餚的特質而越來越受歡迎,到今天仍是德國人餐桌上不缺席的主食。
評論