藝術的火鳳凰
我們生活在一場大瘟疫中。它爆發在人類文明致命的轉折點。
十四世紀，黑死病取走了歐洲一半人口的性命。之後，以佛羅倫萨為中心，開始了長達數百年，橫跨歐洲的文藝復興。
現在，在這場大瘟疫之後，我們將穿越現代科技文明的廢墟，回到人類文明的泉源。
此時，新唐人「全世界人物寫實油畫大賽」 邀請全世界藝術家一起來思索：在經過變形、抽象的繪畫一百多年後，如何把寫實繪畫放回主舞台，尋回創作的心法，再現藝術的曙光？
人類的重生
我們生活在一場大瘟疫之中。這一場橫跨全世界的大瘟疫已奪取了600萬人的性命。它爆發在現代科技文明的頂峰：二十一世紀，人類文明關鍵的轉折點上。
上一場人類歷史上最嚴重的大瘟疫發生在十四世紀。長達六年的黑死病取走了歐洲三分之一到三分之二的人口。在這場黑死病之後，十四世紀到十七世紀，以意大利佛羅倫萨為中心，開始了長達數百年，橫跨歐洲的奇妙時代。人們稱這時代為「文藝復興」。她的名字Renaissance，就是「再度誕生」。
跨越被稱作黑暗時代的中世紀，從死神的鐮刀下幸運逃生的歐洲人對生活有著迫切的渴望。值得我們留意的是，劫後餘生的歐洲人不是從其它地方，卻是從西方文明的源頭：希臘羅馬文化中得到了啟迪。大劫後，歐洲藝術家在出土的古希臘、羅馬雕像中尋找靈感的泉源。而在來自中世紀修道院圖書館、沒落的拜占庭帝國的拉丁文、希臘文典籍中，歐洲文人、哲學家如飢似渴地吸取古人的智慧。
意大利半島坐落在古羅馬帝國的廢墟上。整個中世紀，人們沒有想到挖掘沉睡地底的羅馬。14世紀開始，出土的一棟棟古希臘羅馬建築，一座座優美有力的大理石、青銅雕像激勵著歐洲文人。他們開始在古人的遺產中尋找可以依循的典範。在意大利一些著名的城市：佛羅倫薩、威尼斯、羅馬、米蘭聚居著腰纏萬貫的富商，他們的後院中，出土的大量希臘羅馬雕像堆積如山。歷經浩劫的意大利人生活在古代的斷層上，生者與死者交相重疊，來自祖先的遺產賦予了生者勃勃的生機。
然而文藝復興不僅是模仿古典時代的文化藝術。修道院作坊的工藝傳統，比利時北部佛蘭德斯和許多國家的傳統都影響了文藝復興。這被稱為「重生」的時代，事實上，也是人類歷史上創造力最旺盛的時代。藝術引領著全新的創造和發明，開拓了前所未有的領域。人類帶著新生之後的好奇和勇敢，勇往直前。
歐洲藝術家吸收了古代歷久恆新的力量，更帶著輾轉傳來的、來自文明古國中國的科技：航海術（羅盤）、印刷術，大膽的尋找、創新，開闢新領地。在黑死病沖刷去了三分之二人口後，走過大劫的歐洲人洋溢著蓬勃的生機，從新出發，開創了近代文明。
文藝復興之後三百年間，人類文明歷經了一波接一波劇烈的衝擊。在發現古人那莊嚴的人的形象後，文藝復興逐漸向大膽的創新、人本主義、背離神、世俗化的方向前行。宗教革命、工業革命、啟蒙運動、法國大革命、浪漫主義，一波接一波的意識變革衝擊著人類。此後，文明以加速度推進，一步一步，直到我們來到了數碼化、人工智慧化的高科技後現代文明時代。
在越來越異化、外星科技化的時代氛圍中，古典時代和諧的典範被邊緣化，甚至遺忘。取而代之的是多元化，與倫理、傳統、自然逆反而行，失序的科技文明。此時，文藝復興創造的一幅幅美善絕倫，以古典時代精神為典範的油畫、教堂穹頂溼壁畫已成絕響。米開朗基羅、拉斐爾榮耀上帝的巨幅繪畫不再。整個二十世紀，變異的各類現代畫風突起，畫布上是變形的人物、風景、不知為何物的抽象畫，在心靈發生突變的畫家筆下，生病扭曲的萬物。
古人有一句話：「前進就是後退」。這句話在我們的時代得到了悲劇式的印證。對於走到今天的全體人類來說，立在橫掃全球，來自新冠病毒的大瘟疫中回望我們的來時路，我們清清楚楚看見：我們的前進就是我們的後退。我們的每一步大步前行、蛻變，往往就是我們致命的陷阱。
世界文明的「文藝復興」
在我們這個時代，出現了這場大瘟疫。封城中，門窗閉鎖、街心寥落，各國大都會提前出現了現代文明的廢墟。人類數千年來建立的文明秩序逼近危險的邊緣。
在古今中外預言中，都提到了這一次大瘟疫將大肆掠取人類的性命。然而正如黑死病之後輝煌的文藝復興，當這場大瘟疫終於消歇，人們將相互擁抱，慶祝這劫後餘生。正如每一次文明被毀滅之後，人類在上天如乳汁傾倒而下的甘霖中繁衍、化育，浴火重生。在漫長的歷史中，一回又一回，以堅韌頑强的生命力，人類渡過劫難，再度開始。
然而我們生活在與文藝復興迥異的時代。我們面對的不是古典文明浮出地表的廢墟，卻是現代科技文明的廢墟。掘地七尺，穿過現代科技文明那荒涼的廢墟，我們將抵達地底那其實埋得不深的，在現代科技文明之前，人類文明輝煌的遺址。
與十四世紀至十七世紀歐洲文藝復興不同，這一回，在大瘟疫之後，我們面前出現的將不是西方文明的源頭，而是古老東方文明，神傳文化的源泉。我們將看見的，是那五千年悠久文明的中心之國：中國瑰麗的傳統，她浩大的精神文明。
在古羅馬、古印度、古埃及、古巴比倫帝國相繼滅亡之後，中國是世界上倖存的，唯一連續不斷的文明古國。在今天，這唯一倖存地球上的文明古國是人類文明的精神家園。是所有人類最終的家園。當所有高科技文明的廢墟崩落，中心之國榮耀的遺址和精神浮出地表。她承傳不絕，直到今天的優雅傳統出現在我們面前，帶領我們前行。
作為人類文明的精神家園，保存至今的中國傳統有如一把鑰匙，是人類追尋來時路、啓程返回家園的一條通天之路。中心之國：人類最初和最終的家園。因此，她無與倫比的文化傳統不只是屬於中國人，而是屬於全體人類。屬於上下求索、渴望回歸的全體人類。
這不是我們的癡心臆想，卻有一個明晰的預表：那就是如今把中華傳統文化、樂舞放到世界舞台上，掀起一場世界性「文藝復興」的神韻藝術。從各民族觀眾熱烈的反響中我們看到，神韻樂舞中展現的古老文明，這古老文明中無與倫比的美善，深深觸動了迷失在地球上很久的人類。
其實，人類等待神韻所展現的「文藝復興」已經等了很久、很久了。唯有這能解釋各民族顔色各異的眼睛裡流下的、來自心靈深處的淚水。
在這場大瘟疫之後，中華神傳文明將帶領人類走回傳統的正道。而傳統是什麼？走回傳統的意義又是什麼？對於全體人類來説，這件事意味著什麽？唯有通過神韻樂舞在世人心中引起的震撼、渴慕，唯有通過人們在劇院中流下的不知來自何方的淚水，我們才能有所體悟。
也就是說，那將是一件感天動地、何等稀奇、何等偉大的事件。
穿過現代科技文明的廢墟
西方文藝復興時代的藝術家所面對的，是劫難之後再度開始生活的歐洲。他們的榮耀和使命，是將地底挖掘出來的希臘、羅馬雕像展現的完美的人的典型展現在自己的雕刻刀和油彩下。他們的使命和面臨的難題是如何把變化中的佛羅倫薩、威尼斯中的居民，他們的生活、性格、他們可敬可哀的愛與生命如實展現出來。
隨著財富的積累和各領域中揭竿而起的革命，在時間的轉輪下，歐洲迅速變化。此後，人類的面容、身姿、情感，他們的所思所想，甚至於他們的靈魂，發生了翻天覆地的變化。所有這些變化都已忠實的展現在橫跨二十世紀的各流派現代繪畫中。無論是印象派、未來派、達達、寫實、超級寫實，都是人類在時間中無比誠實的自畫像。是誠實而叫人傷懷的人類自畫像。
正如古代預言所揭示，在這場大瘟疫之後，我們將穿越這現代科技文明的廢墟，回到合乎天道、平和自然的古代，人類文明的泉源。
與此同時，新唐人舉辦的「全世界人物寫實油畫大賽」漸成規模。2023年，第六届「全世界人物寫實油畫大賽」鄭重邀請全世界的藝術家一起來思索：在變形、反美學、反傳統的繪畫盛行一百多年後，我們如何把忠於真實、忠於自然、忠於人的寫實繪畫放回藝術的主舞台，再造人類藝術的輝煌？
諸神重返
對於所有認真對待生命、對待藝術的藝術家來說，這是一個可貴的機緣。
誠然，穿越整個新世紀，寫實繪畫並沒有消失。在近幾年，她更在一些人的努力下，悄悄回返繪畫藝術的主舞台。然而新唐人舉辦的「全世界寫實人物油畫大賽」致力於重現的，不只是寫實繪畫的高超技巧和有深度的人物畫，而是繪畫背後人的精神。她所致力於展現的，是去除了後現代變異的心理、意識、技法，深入人類高貴純粹的心靈，有所奮鬥，有所戮力，忠誠純粹的人物畫像。
「全世界寫實人物油畫大賽」有一個不與人同的地方；她要求藝術家呈現人類被遺忘很久了的，高貴的精神。她要求藝術家展現人們不太留意，不太相信，甚至不敢提及的神聖。她要求藝術家展現人類被忽視了的神性。而這正是早期文藝復興藝術家汲取神話和希臘、羅馬雕像奧妙的靈性而致力於呈現的。
到這裡，我們抵達了這場大瘟疫之後即將開展的時代。許多古代預言預示，大難之後，是諸神重返的時代。是一個謎底揭曉，人類智慧開啟的時代。通過這場末世大難，人類好比從一場大夢中醒來，看見了跨越千萬年的真實。橫越萬丈惡水，人類看到了迷失千萬年的自己，看到了輪迴輾轉，奧祕的真實。
歐洲文藝復興時代，對神話和人之神性的描繪貫穿了一幅幅典美動人的繪畫。一種超越地上世俗生命的美與莊嚴一回回地展現在米開朗基羅、拉斐爾、波提切利的人物畫中。那幾乎是一個人神共在的時代。絕美的神浮出水面，讓人膜拜，成為美的典型。而那卻是以人世間最美的人為模特而模畫的。
站立在人類文明的這一端，「全世界人物寫實油畫大賽」歷屆得獎作品所展現的，是一種截然不同的神聖。是一種截然不同的神性。
這些繪畫展現了人神共在的奧祕。而有時，人身上無比的堅毅所展現的神性，或者人在修煉中達到的超凡的境界、人純潔的正信，是人神共在的見證。
有時我們也會在這些繪畫中看見神所行的奇跡。在這時，在現代繪畫中消失了的神翩然回返，給予人安慰，給予人信念，就像是從來不曾遠離。
更多的時刻，作為我們這時代忠誠的人物寫實繪畫，這些畫家把畫筆轉向了人在塵世中剜心透骨的試煉。人在塵世中歷盡艱辛，九死無悔，洗去塵土重量的神聖過程。在文明的這一端，藝術家以人受苦的肉身，以人磐石一般的正信來呈現人的神性。
這和我們這個時代所歷經的歷練有不可切割的淵源。站立在離神最遠的地方，站立在神被放逐的末世，人以自己全部的生命來通過考驗，印證自己高貴的人性和不滅的神性，以把神放回人類的地平線。
未來於焉開始
荒蕪了百年的現代藝術正在經歷自我挽救的工程。大賽邀請畫家們畫出此時此刻人類的集體畫像，為我們可哀可感的生命留下證言。2023年，大瘟疫中，我們重新思索人類的命運。
無論什麼族裔ヽ膚色，大賽邀請全世界優秀的畫家把他們的視線ヽ畫筆調轉向「人」。這是一件無與倫比的事件。描繪不同膚色髮色的人物畫像充滿了無窮的可能。人的力量、情感南轅北轍。同樣的，「真實」本身的深淺也南轅北轍。人物寫實油畫這一題材的涵蓋面之廣，本身就是對我們自身生命深淺，視野遠近的一種挑戰和叩問。
在無數的可能之中，你要創造出什麼必然來？你要如何洗去現代繪畫的陰影，從無限的可能中提煉出一個偉大的必然？你要如何通過你的畫筆呈現「人」？在整體人類的命運中，她們扮演了什麼角色？在這人生大戲中，他們正在演出那悲慘的、那喜劇的哪一幕？
攝影大師布列松說：「要讓人看見要不是因為你、人們將永遠無法看見的事物。」在這危險的時代，你看見了誰？為什麼你揮起你的畫筆，決定讓全世界看見她？對於人，對於人的生命，你有了什麼全新的理解？是否，你將把他放置在人類失去了許久的天地之中，還給她最大的背景？然後，你是否有足夠的勇氣，把神的形象一起放回來？
橫跨荊棘叢生的現代藝術，我們將創造出什麼樣的寫實風格，把生命還給畫布上的人？十九世紀法國寫實藝術家米勒說過：「觀看，真正的觀看，是一種理解。」在提起畫筆之前，我們是否用力觀看過這個世界？觀看之前，我們是否調整好自己的心，讓心純淨、廣大，足以包容最大的畫布，最沉重的畫像？
人類深陷藝術的困境一個世紀了。面對這困境，我們為什麼而畫？為誰而畫？你是否想過，我們如何走出這困境？你肩上的擔子是空的，還是滿的？是輕省的，還是沉重的？或者你選擇不要任何擔子？
是否，我們能夠把宇宙納入咫尺的畫布，尋回我們遺忘了太久的，藝術的真理？
今年，在這大瘟疫時代，畫家們將畫出什麼樣的人物寫實畫？在此人類共負一軛時，我們將拿彩筆畫下何物？藝術家的自我消失在包容最廣的畫筆之後，呈現最廣闊的真實。
而放在更大的背景中來看，什麼是寫實？我們選擇描繪人類生存場景中哪一部分作為我們最緊急的真實？數千年來的人物畫像中，哪些是我們熱愛不渝的？熱愛不渝，因為她描繪了和我們一樣困頓的人。描繪了人不可磨損的力量。人内部發出的光。
跨越這場大難，一個全新的時代即將開始。穿過現代文明的廢墟，新一輪的人物寫實繪畫正在浮現。為了這藝術的火鳳凰，我們也要重新生活。
未來從這裡開始。
第六屆新唐人「全世界人物寫實油畫大賽」
報名截止：2023年1月15日
公布入圍畫家名單：2023年1月31日
入圍作品寄至大賽組委會：2023年3月1日
作品展覽暨頒獎典禮：2023年6月（美國，紐約）
大賽獎項：
金獎10,000美元（一名）
銀獎3,000美元（兩名）
銅獎1,500美元（三名）
傑出技術獎1,000美元（若干名）
傑出人文獎1,000美元（若干名）
傑出青年獎1,000美元（若干名）
優秀獎（若干名）
新唐人「全世界人物寫實油畫大賽」的詳細資訊，請訪問。
——轉載自《》
責任編輯：王堇
