如果您有新聞線索或資料給大紀元，請進入
-
曾在1993年發行的水彩雜誌中有一篇專訪，介紹這位蟄伏於竹東山城的前輩畫家；事隔多年，這一位長年堅持以水彩創作的藝術家仍然創作不斷的舉辦盛大個展，筆者躬逢其盛，目睹他數十年來的代表作，這些作品大多以竹東地區為主題，一種心繫鄉土情懷的作品裡，緊緊扣住藝術源自於生活體驗的理念，不得不令人想起安德魯.魏斯一輩子畫緬因州的那份鄉土情感。繪畫在我的生活中也是十分好的親子活動：下班回家，陪孩子塗塗、抹抹，或是作畫時，孩子陪伴在一旁嬉戲玩耍，樂趣無窮。由於長期浸淫於彩繪人生的美好生活裡，孩子們也在潛移默化、耳濡目染中，受到薰陶，也紛紛隨著我，執起畫筆，一幅幅畫出自己美麗的人生。因為天賦是完全另一回事。只有少數人可以一出生就幸運的擁有才華，所以他們在尋找的過程裡不會有任何障礙。然而，興趣則有可能會成為發達路上的絆腳石。我曾經僱用過一位優秀的銷售人員，她清楚自己的能力，我因而被迫以兩倍的薪資與獎金僱用她。而她現在住在康沃爾（Cornwall），並以畫水彩畫維生。
(大紀元記者廖素貞/雲林報導)雲林縣清溪婦聯會斗南支分會99年會員大會暨第一次委員會，昨（14）日在斗南高中禮堂舉行，在現任主委魏玲芬的帶領下，別開生面的展開一場有如音樂會般的年會，氣氛非常愉快，會中除各界嘉賓外並邀請了社區藝術家吳俊賢老師，展示他個人的素描、水墨及水彩畫作，簡單幾幅畫讓會場充滿藝術氣息，才國小五年級的小鼓手陳冠杰也受邀現場演奏熱力十足的爵士樂，輕快的節奏，加上婦聯會姐妹們的有養舞蹈，讓會場氣氛駭到最高點，舞蹈界出身的主委魏玲芬，也忍不住誘惑，和大家一起跳了起來，台下的會員也隨著音樂舞動起來，大家都非常開心，緊接著是惠歆音樂教室的鋼琴老師蔡慈毓為大家演奏浪漫、抒情的歌曲「月亮代表我的心」、「夢中的婚禮」。縱觀洪老師創作三十多年來的作品風格之演變，將其歸納為三個系列：
一、疊染光影系列──兼容時空與動感的分割形式
這個系列的作品，他要追求的是：一、光與影的解讀和詮釋；二、空間與空氣的互動；三、強調「動」與「靜」的對應關係；四、穿透與多重空間的開拓；五、解構立體主義的理念。
二、擁抱自然系列──以自然為師，體會萬物生息及人體之美
美麗的大自然，提供了創作的泉源，而寫生正是走進自然，描繪剎那間心靈悸動的最佳捷徑。
三、夜景系列──突破與超越後的造境
歷經了疊染光影的分割形式，又用最誠懇謙卑的態度面對自然、擁抱自然後，一個藝術創作者的自覺性，似乎鞭策著自己去尋求突破與超越，於是洪老師繼續孜孜不倦地耕耘，努力去追尋、去創造「美」，因而有了一系列的夜景造境大作。「這台表演非常非常的好！這種舞蹈的肢體語言，非常非常的能夠打動人心。」水彩畫家兼中國科技大學視覺傳達設計系專任助理教授張旭光，2010年4月26日晚間，觀賞神韻紐約藝術團在台灣藝術大學的第二場演出之後讚嘆道。2010年5月9日在比利時新魯汶Aula Magna劇院的第九場神韻演出達到了幾天來的高潮，觀眾的喝采和鼓掌更加頻繁和熱烈，製作針織壁毯和繪水彩畫的藝術家蕾妮‧馮戴爾-林登與80歲愛好攝影的父親看完演出後遲遲不願離去，蕾妮說：「非常陶醉，真是一場非常好的演出，我們非常喜歡，色彩非常豐富，太了不起了，非常美。」父親皮埃爾連聲說：「神奇壯觀！ 神奇壯觀！」身兼多職，既從事水彩畫藝術創作、健康顧問，並且還是教堂資深牧師的雷蒙德‧克利斯普（Mr. Raymond Crisp）先生在聽完耿皓藍女士的《回天是彼岸》後，情不自禁地站了起來鼓掌，同時，有十名觀眾也不約而同站站立起來，全場如潮的掌聲讓耿皓藍女士再唱一首，這就是在2010年5月14日晚，俄亥俄州斯特拉納漢劇院（Stranahan Theater）裡上映的一幕。Sharon是位藝術家，從事中國水彩畫已有多年，還是本地某一基督教會的牧師。在觀賞了2010年5月29日的神韻國際藝術團的演出後，她對記者講的感受就是藝術和心靈的交集。在一連串的「絕對精彩、美麗」的形容詞之後，她說：「神韻非常完美，服裝華麗，而且設計新穎。舞蹈精緻，演員們的舉止是那麼輕盈優雅。天幕非常壯觀，而且是動態表現的，使得整台演出看上去完美，無懈可擊。太美了，太美了。」
