背离文艺复兴画风的拉斐尔弟子

意大利的画家和建筑师罗曼诺（Giulio Romano，1499─1546年）出生于罗马，十六岁就跟随拉斐尔成为其主要的弟子和助手。由于拉斐尔承接的工作繁重，许多部分不得不交由助手完成，而罗曼诺就是其中的主力。他根据拉斐尔的素描绘制了大部分的梵蒂冈凉廊的壁画、梵蒂冈室内壁画《波尔哥火警》中的部分群像，和君士坦丁室壁画的主要构图和制作。

1520年拉斐尔死后，罗曼诺与拉斐尔另一位门徒潘尼（Giovan Francesco Penni）共同继承了老师的画室，并且完成拉斐尔最后遗作。特别是《圣母的加冕》（1503年委托）与拉斐尔1518年开始着手的《基督变容图》。

然而罗曼诺的画风显然已经逐渐背离了文艺复兴所追求的均衡、谐和与典雅高贵，而喜好以夸张的动感和强烈的戏剧效果来吸引观众。拉斐尔所设计的梵蒂冈君士坦丁室壁画，在罗曼诺接手后作了部分改动，表现出的骚动不安与拉斐尔风格相去甚远。拉斐尔后期作品中画风表现明暗对比强烈，动态夸张的部分，应是出自罗曼诺之手。

莎翁夸赞“意大利少有的大师”

1523年，罗曼诺与意大利制版匠雷蒙第（Marcantonio Raimondi，1480—1534年）合作一系列色情版画，后被教廷禁止，雷蒙第也因此被监禁。然而罗曼诺的夸饰风格在曼杜瓦却得以发挥。1524年罗曼诺受公爵菲德里哥‧贡扎伽（Federigo Gonzaga）之邀前往曼杜瓦，负责1524年到1534年间德宫的整建工作。在德宫内，他与助手们装饰完成了著名的巨人厅壁画——《巨人的灭亡》。内容描绘古希腊传说中，奥林帕斯众神毁灭挑战天界的泰坦族巨人的情景。

壁画结合著建筑的结构，将四个墙面和天花板浑然无间地连成一体，气势磅礡；构图繁复多变，人物拉长、表情激烈。置身其中的观众完全被雄伟生动的壁画包围，很难不被这惊人的景象所震撼，堪称“矫饰主义”的代表作品之一。然而除了强烈的视觉效果和特异的趣味，罗曼诺还是缺乏前辈大师的自然纯朴和高贵庄严。

1537年，罗曼诺绘制了一幅表现罗马君主父子二人凯旋归来的《提图斯和维斯帕先的胜利》，画面在明暗对比下颇具动感，只是人物姿态扭捏、表情也严肃紧张。罗曼诺在十六世纪享誉欧洲，是莎士比亚唯一提及的意大利艺术家，莎翁并称之为“意大利少有的大师”。然而严格说来，罗曼诺并无更多出色作品，在美术史上也未受更多重视。◇

——转载自《艺谈ARTIUM》

（点阅【艺谈】系列文章）

责任编辑：李梅#