(续前文)
大约自公元前900年起,爱琴海地区的政治、经济、和文化,逐渐开始复苏。此地区的陶绘,也开始了一段新的生命,也就是我前文所提的“第二波发展”。它是以希腊半岛上的希腊古典文化为中心,一直延续到公元前200年左右为止。这一波的陶绘发展过程很有趣:它也是从简单的图案开始,可是进展的速度很快,在短短的500年之内,就达到相当成熟的状态。就好像是把一般人类艺术发展的过程,用好几倍的速度来走完。同样一种技能作第二次尝试,进步的速度的确不同。另外,这一波的陶绘作品有一点额外的价值:这个时期希腊绘画幸存的很少,所以这些陶绘作品,是后人窥探当时希腊绘画风格的一个窗口。
这一波的陶绘发展过程的前段可以简化成几个阶段:(一)简单图案(二)复杂几何图案(三)几何图案加动物或人形图案。在第三阶段的晚期,出现了许多极为精细复杂的作品,其中最有名的,是出自被学者称为“Dipylon Master”的陶绘师。雅典国家考古博物馆里,收藏有两件这位陶绘师的作品,可以看到它们的表面绘有一圈又一圈、线条细致、种类繁多的图案。
爱琴海地区黑暗时期的严重程度,让幸存的新一代希腊社会,几乎完全忘却了黑暗时期之前的希腊文化,包含书写文字在内。所以当造成黑暗时期的灾祸过去之后,希腊人开始从另外一个邻近的族群——腓尼基人(Phoenician)重新学习创立一套书写文字,而成为我们今天所认识的希腊字母。后来罗马人又将之略加修改,而成为拉丁字母,也就是台湾所谓的“英文字母”。雅典国家考古博物馆收藏有一件与Dipylon Master同时期的重要陶器,在它的肩部有至今所发现最早的希腊字母鑴刻,其中有些字型还是原来腓尼基字母的形状。这一组鑴文,是一段六拍子的韵文。最有趣的是:它像许多闪米语系的文字一样(包括希伯来文、阿拉伯文、和腓尼基文),是从右到左书写的。许多西方文字从左到右书写的习惯,是后来才发展出来的。
古希腊陶绘第二波发展过程的后半是由图案进入叙事的画面对象,变成以人为主动物为辅。内容起初和俗世有关,但是会逐渐转移到神话故事的情景,这一波发展也带来了两种新的呈现技巧来应付画面的复杂化。第一种技巧被称为“Red-figure painting”,是以烧烤后会变红色的陶身为底,涂上稀释了的陶液,再用尖刀把人和动物部分的稀释陶液刮除。因为稀释了的陶液,烧烤后会变黑色,所以被刮除的人和动物形象,就以红色出现。
Red-figure painting风行了一阵子,但是它的限制,在于用尖刀刮出来的线条和轮廓比较不柔软流畅,而且线条的粗细也比较不容易随机地动态调整。所以第二种呈现技巧又被发展出来,称为“Black-figure painting”,是以软笔沾上稀释了的陶液,在烧烤后会变红色的陶身上,画出人和动物的形象。
虽然雅典附近的陶土,在烧烤之后会变成红色,但是在希腊的其他地区,可以找到在烧烤之后会变其他颜色的陶土,所以后来希腊的陶绘,使用越来越多种的颜色。下面这一件陶器,就是一个漂亮的例子。另外值得一提的是:这组陶绘,是在描绘希腊神话里的女战士族Amazon(亚马逊)作战时的场景。这种场景,被称为“Amazonomachy”,是当时陶绘师喜欢采用的主题之一。画面里白色肌肤、着红衫的角色,就是那些Amazon女战士。这个时期的陶绘,常常用白色来呈现女性的肌肤。
这一座博物馆,也收藏了几件美丽的白陶,下面是两个例子,其中一件来自希腊文化圈边缘的塞普路斯岛。
到了公元前300年左右,作为第二波陶绘发展原动力的雅典城邦已经衰落了,因此希腊的陶绘艺术,也逐渐成了明日黄花,仅供后人凭吊了。@#(未完,待续)
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(点阅【爱琴海之旅】系列文章。)
责任编辑:李梅