沉静：雕刻人生神奇画笔

更新 2015-05-14 1:22 PM 人气 303

【大澳门威尼斯人赌场官网2015年05月14日讯】从《圣殇》、《大卫》到《摩西》雕像，从西斯廷教堂令人震撼不已的的画作到圣彼得大教堂的圆顶设计，集雕刻家、画家、建筑师和诗人于一身的米开朗基罗（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日－1564年2月18日），在人间留下了不朽的传奇。

活得像乞丐的富翁

终身未娶的米开朗基罗留给侄子的财产也很惊人：8000多个杜卡特金币、数不清的银行账户，还有田园房产，换成今天，他可是坐拥好几百万英镑的富翁、世上最富有的艺术家。

然而米开朗基罗一辈子受苦受累，几乎没有享用丰厚的物质生活。他的收入除了支付颜料、石材、雇工的费用外，主要都给了父亲兄弟叔伯和侄辈们。米开朗基罗的艺术创作不仅是超强的体力劳动，而且凝聚了他全部的精力、激情和创意，在无数次失败折磨中克服种种困难，经常不眠不休地寻觅成功的诠释表达，是极其艰辛不易的。他吃硬面包就咸鱼，穿着挂满油彩和灰屑的旧衣，蓬头垢面，胡子拉碴，精疲力竭地倒头就睡，活得像个乞丐或苦役犯。

人们仰慕叹服他的天才杰作、宏伟气魄和非凡毅力，不少人也把他解读为与世俗格格不入的工作狂，独来独往，脾气暴躁，自虐自闭的奇才怪人。

虔诚修行的观念

年幼丧母的米开朗基罗寄养在奶妈家，奶妈的丈夫是个石匠。他从小就与石头为伴，跟石匠们学会了用凿子和锤头来造像，粗朴的生活方式使他放松自在。

在佛罗伦萨求学时，米开朗基罗接受人文主义思想、新柏拉图学说，常听宗教改革家萨伏那罗拉的演讲，禁欲虔诚修行的观念对他影响很大。他曾表示：“应当回归更纯粹的信仰方式，不应享受各式各样繁华的东西。”甚至说到每个人都应当苦修。萨伏那罗拉抨击教会腐败而被火刑处死，心灵受到极大震动的23岁的米开朗基罗，雕刻了成名之作《圣殇》（《哀悼基督》）。他打破常规，把怀抱耶稣遗体的圣母塑造得非常年轻柔美，同时深沉静谧的忧伤哀感顽艳，摄人心魄的悲悯激起了人们强烈的共鸣。米开朗基罗解释说：贞洁女子比纵情享乐的女人更美得持久。圣母是纯洁崇高的化身，在灵魂和肉体上永葆青春。

雕刻般的减法人生

米开朗基罗对人体解剖学有极其精深的研究，为此他亲自解剖了数十具尸体，对人体的肌肉，骨骼作了详细的研究，并达到严重影响食欲的程度。米开朗基罗充满力量和运动感的素描手稿，如今都是无价之宝，仅大卫的素描造型他就画了1000多张。经过3年与世隔绝的苦干，一层又一层，一锤又一锤，米开朗基罗终于把一个英雄美少年从沉睡的大理石中唤醒。《大卫》不管从哪个角度看都是如此完美，精确得无懈可击。年仅26岁的米开朗基罗被公认为最伟大的雕刻家之一。

雕刻是做减法，只能去掉，不能加上，凿去多余的部分，简洁流畅、气韵生动才是好作品。米开朗基罗清苦极简的生活，即是雕刻般的减法人生。他认为自己的才华是神的恩赐，唯有穷尽毕生之力向着高洁美好的顶峰攀登，不断吃苦消业升华，专注向神，才能保持创作状态的敏锐鲜活、冲劲儿和灵气。而舒适安逸享受是个大陷阱，会消磨意志，钝化感知，懈怠麻木，堕落沉沦。所以无论多么富有，他都活得像个穷人，非常简朴，吃得很少，睡得也很少，“将自己献给壮丽的构思——那些来自天庭的启发”。

苦行僧的神奇画笔

“好的画，迫近神而和神结合……”米开朗基罗说，“它只是神的完美的抄本，神的画笔的阴影，神的音乐，神的旋律……”他强调“保持孤独才能听到上帝的声音”。

这位潜心于艺术修炼的苦行僧，以巨人的担当，全身心投入地绘制了从《创世记》到《最后的审判》的伟大宇宙史诗，这是他一生中最艰苦卓绝也是最辉煌绚丽的艺术壮举。

1508年5月至1512年10月，历时4年5个月，他独自一人完成了西斯廷教堂天顶画《创世记》，从开天辟地到洪水方舟，9个主图，343个人物，绘画面积达530 余平方米，其工程之浩大和艰难是难以想像的。在18米高的脚手架上，长期仰着脖子、废寝忘食地作画，米开朗基罗在诗中描述：“在工作的酷刑中，我肿着甲状腺炎般的脖子，胡子指向天，头颅弯向着肩，胸部像头枭。颜料淋在脸上……前身拉长，后背缩短，仿佛一张弯弓。”当作品完成时，37岁的米开朗基罗却像个憔悴不堪的沧桑老人，视力和颈部严重受损，身躯佝偻变形。腿脚肿胀得只能用刀划开靴子，连皮也一起撕了下来。

1536年，61岁的米开朗基罗又在西斯廷教堂祭坛后面220平方米的大墙上，用了近6年的时间，独立绘制了壁画《最后的审判》。将《圣经‧启示录》的末日审判表现得淋漓尽致，惊心动魄。神高举右臂宣告审判开始，行善者升入天堂，作恶者打下地狱。

西斯廷教堂每年吸引500万游客（每天2万人）前来参观，仰望米开朗基罗的旷世巨制，无不震惊于它的磅礴壮美、超凡脱俗，是信仰与艺术完美结合的巅峰之作，难以超越，叹为观止。

从神之手赋予生命灵魂到神挥手之间善恶有报，500多年过去了，米开朗基罗在画作中向世人诉说着从创世到末世的涵义奥秘。

与自己较劲超越自己

文艺复兴时期，教宗大兴土木，建堂修墓，投标竞争，招聘人才，大师对决最为精彩，话题不断。晚年的米开朗基罗表示，自己从不妒嫉别人，包括达·芬奇和拉斐尔。实际上，在艺术上精益求精的米开朗基罗，一生只跟自己较劲，每个阶段都在突破自己、超越自己。他得天独厚活到89岁，70余年的艺术生涯创造了无与伦比的奇迹。

若不是教宗的艺术总监布拉曼特妒忌他的才华，唆使教宗暂不修陵墓，逼迫擅长雕刻的他去画西斯廷教堂天顶壁画，他还没有这个难得的机遇呢！

不过当时还真接受不了，教宗尤里乌斯二世的朝令夕改，让他的雕刻工作前功尽弃，还要为采购来的石料背负巨债，让他这个湿壁画生手登高向天作画，这不是要看他笑话吗？他逃回家乡，教宗动用军事力量打到佛罗伦萨，迫使他回罗马工作。教宗看得清楚，米开朗基罗没有达·芬奇精明复杂，也没有拉斐尔柔和讨喜，却是文艺复兴三杰中最虔诚的天主教徒，虽倔强难搞，但是个再艰苦也能勇往直前的人，其作品独有的力度和大气尤为难得。

他夜以继日地工作，拒绝外界探视，只留下一个调制颜料干杂活的，从脚手架设计到构图草创、绘画上色，全都亲力亲为。湿壁画就是在半湿的灰泥上作画，加水加色粉得趁新鲜，因为颜料干得快，事前要做好准备，作画得一气呵成。他拆成好几个部分独立完成，因为每个区块都要趁新鲜。如返潮发霉，则心血泡汤，刮掉重画。

天才与权力拉锯的戏剧场面一再上演，先是内容由教宗命令的12圣徒变成画家要的《创世记》，后是追求完美、坚持自己艺术思路的画家与不断催促完工的教宗时常争吵，一次，暴怒的教宗竟挥舞手中的权杖追打米开朗基罗，又派人带上500金币致歉求他回来。

天顶画揭幕，别开生面的独创性令所有的人惊艳得目瞪口呆。那神造万物的全能与威严，天地之初的壮阔清新，元气饱满，纯朴憨萌，栩栩如生。拉斐尔感慨：“米开朗基罗是用上帝一样杰出的天赋创造这个艺术世界。有幸适逢米开朗基罗时代！”

1513年，教宗陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。除了青春《大卫》，最能体现他炉火纯青的雕刻成就的是《摩西》。半神半人壮年的摩西，德高望重，威仪尊严，雄健刚劲，手捋长髯，目光如炬，神采沛然。

1529年，54岁的米开朗基罗参加了保卫佛罗伦萨的战斗，抵御罗马教宗克列门六世和德王查理五世的联合部队围攻，他担任军事防守工程的总工程师。战败后，他流亡外地，受到通缉。后来，新教宗克列门七世提出赦免的条件是为美第奇礼拜堂作雕刻装饰。美第奇墓前《昼》、《夜》、《晨》、《昏》的组雕，米开朗基罗以男女人体表现沧桑岁月中的忧思悲怆，寓意深邃。

在71岁高龄时，米开朗基罗迎接工程史上最困难的挑战，为圣彼得大教堂设计了直径达42.34米的巨大圆形穹顶，气势恢弘，美轮美奂。阳光从圆穹和16个采光窗照进殿堂，恍若沐浴着天国之光。仰望内壁艳丽的镶嵌画，如立于众神注目的苍穹之下。