「唐頓莊園」於2019年9月上映首週就創下超過3100萬美元的票房，震撼了整個電影業。 比預期多了50％的票房佳績也創下發行商「焦點影業」（Focus Features）有史以來最高首映票房紀錄。 顯然，四年前推出的這部描述克勞利一家及其僕人生活與時代的電視連續劇，並沒有因為播映完畢而失去魅力。

為何「唐頓莊園」如此受觀眾喜愛？ 它與之前和之後的無數古裝戲有何不同？

這要歸功於編劇兼製作人朱利安·費洛斯（Julian Fellowes）精心刻畫的許多富有同情心的人物。經由費洛斯巧妙的安排，觀眾不僅欣賞莊園主人的氣派，也很容易就關心那些最卑微的僕人。 他以敏銳的筆觸或輪流闡述或一次到位的描寫，時而充滿雄辯，時而機智、熱情。他使用的語調溫暖又不粘膩、舒服卻不枯燥，使觀眾充分感受到這些善良人物的歡樂、悲傷、情愛和迷失。

透過電視劇和電影，費洛斯在深切尊重傳統情感的同時，也對某些現代化的需求表示認同。你很難在其它地方看到克勞利家族幽默詼諧的女大家長紫羅蘭夫人（Lady Violet）和平民伊索貝爾·默頓（Isobel Merton，伊索貝爾的孫子是克勞利家族的繼承人）之間充滿情感張力的互動，清晰又幽默地刻畫出一種隨機又緊張的氛圍。 無論是就合併一家更大的地方醫院進行爭論，還是紫羅蘭夫人不贊成伊索貝爾雇用一位有醜聞背景的廚師，兩者之間都存在著激烈的爭辯。

影片中的某個片段，克勞利的長女瑪麗夫人懷疑是否是時候出售房產，結束「唐頓莊園」這種類似封建制的生活。 她的女僕安娜（長期服務於唐頓莊園）提醒她，「唐頓莊園」依然起著重要的作用，不僅是為家族中的家人，還有整個社區中受益於此莊園並賴以為生的人們 。

而 「唐頓莊園」更深遠的價值在於「使美好成為時尚」，這是英國傳奇國會議員威廉·威爾伯福斯（William Wilberforce）廣為流傳的一句話，他的兩大公共服務目標是「制止奴隸貿易和禮節改革」。 想一想司機湯姆 布蘭森（Tom Branson）成為克勞利最小女兒的鰥夫後，身處平民跨入貴族的階級之間，他學會將原本反貴族的政治傾向轉化為對妻子家人的尊重和忠誠。

在電影中，布蘭森巧妙地阻止了一場企圖暗殺國王的陰謀。也許更為重要的是他給瑪麗公主的建議。當時瑪麗公主正嚴肅考慮是否離開一段看似沒有了愛情的婚姻。 當她向布蘭森詢問他跟克勞利一家的關係時，布蘭森告訴她生活還有工作最重要的是為了一些比自己更重要的東西，那就是愛跟尊重那些也許跟你沒有太多共同點的人，特別是孩子們的身邊圍繞著的都是愛他們的人，這能帶給孩子們幸福。為了兒子及王室，瑪麗於是決定重新面對她的婚姻，但對她的丈夫表示理解他們倆都必須學習改變以適應彼此。

尊重傳統又一點也不犧牲愛和寬恕是《唐頓莊園》的特點。隨著可觀的票房，這也是一個重要原因，正如高級管家卡森所言，《唐頓莊園》和克勞利家族可能還會再流行一百年，或至少再拍一或兩部電影。

作者簡介：

邁克爾·利瑟（Michael Leaser）是查理曼大學院（Charlemagne Institute）的編輯助理。 擔任Cave Pictures的副總裁時，他製作了電影《野花》（Wildflower），《罰單》（The Ticket）（由丹·史蒂文斯『Dan Steven』主演），以及馬丁·斯科塞斯（Martin Scorses）改編的《沉默》（Silence）。他為《世界》雜誌撰寫了50部電影和文化相關的文章。 本文最早發表在《智能外賣》（Intellectual Takeout）上。

本文轉自英文大紀元。

責任編輯：茉莉