STEAM音樂劇打破知識限制尋求快樂源泉

門的背後是驚喜還是災難？推開時空門，即刻展開奇妙而刺激的旅程！（曾蓮／大紀元）

更新 2018-08-09 2:25 PM 人氣 53

【大紀元2018年08月09日訊】（大紀元記者黃靜修、曾蓮香港報導）近年流行STEM教育，當STEM加入Art（藝術）會擦出怎樣的火花？本港年輕的「跳樂劇團」明日起推出一齣趣味音樂劇《跨越時空大冒險》，除傳統舞台燈光外，演出還加入EL wire、LED 藝術裝置等不同STEM元素，為觀眾帶來耳目一新的體驗，傳達出「堅持真我，不要讓知識限制自己的想像力」的理念。

「通過想像力，我們創造出一個又一個世界；穿越其中，我們一起冒險，尋找真正的快樂！」樂樂小朋友發現了一道可穿梭不同國度的時空門，門的後面是驚喜還是災難？隨著小朋友的腳步，推開時空門，展開奇妙而刺激的旅程！

《跨越時空大冒險》（《大冒險》）是由「跳樂劇團」（JAM ISLAND THEATER）創作的兒童音樂劇，為全港首個劇團以STEAM為創作及演出主軸，加入多個自行研發的裝置及舞台機關。音樂劇由五名青年專業演員及八名五至十一歲的小朋友聯袂演出。STEAM教育是結合科學（Science）、科技（Technology）、工程（Engineering）、藝術（Arts）及數學（Mathematics）的跨學科教學方法，藉此培養小朋友多角度思考、創意、動手能力及科學興趣。

想玩一百次的 STEM音樂劇

一眾演員與孩子們進行舞台劇彩排。（黃靜修／大紀元）

音樂劇主角雖然是青年演員，但小朋友在整齣劇中起到點睛之效，為音樂劇帶來純真活潑的青春動力。

「我想玩100次！因為真的很好玩！可以唱歌跳舞！」七歲小朋友黃芯渝很開心地分享，她是第二次參加「跳樂劇團」的演出，今次演出前她還參與製作了道具「發光圖書」。

音樂劇融入了STEM的元素，將藝術與科技完美結合，當中的不少道具及裝置是在早前舉辦，為期三周的暑期課程中，由小朋友在導師的指導下親手製作，能夠將自己的作品在舞台上展現，對於孩子們而言也是莫大的鼓勵。

對於是否還想參與類似活動，小朋友都異口同聲說：「想！」說父母都很鼓勵他們參與。「一次比一次好玩，認識了很多朋友。」十一歲的廖詩蕊很開心地分享自己學到的知識：「只要正負極兩條電線連接到電池就可以發電，不一定需要開關！我手工藝都有少少進步。」

將STEM融入藝術每次演出都是進步

其實，工程學與舞台及製作藝術也可以是一家人，年輕的「跳樂劇團」正在實踐著這一新鮮的結合。

孩子們化身「讀書」機械人，令人反思究竟能從何處獲得童年應有的快樂。（曾蓮／大紀元）

劇團藝術總監王啟敏（Teresa）坦言，劇團在成立之初就想將STEAM元素加入藝術中，今年一月的無語言兒童劇場《閃閃閃 – be YOURSELF》是首次嘗試，舞台劇落幕後，劇團則開始構思全新的元素加入新作，這次她更首次擔任作曲的角色，嘗試以音樂劇的形式進行表演，讓演出更為豐富。

身為藝術總監的Teresa，有著十分堅實的專業背景，她畢業於香港中文大學工程學系，副修音樂，後到香港演藝學院進修舞台及製作藝術。正因擁有文理兼容的兩項專業背景，令她萌生了策劃STEAM舞台劇的想法。《大冒險》是她從演藝學院畢業後，第二次嘗試將STEAM課程與舞台劇融合。

主要演員吳可盈（Rowena）兩度出演「跳樂劇團」的劇作，被問到《大冒險》和前作有何不同時，她表示：「之前的劇是無語言的，很多時候要靠我們的身體，做很多動作去表達。這次多了不同的方式去表達，例如有歌、舞。」至於融入STEAM到劇坊方面的改變，Rowena認為劇團優化了很多，這次更加入機械人和其它很多元素，每一次演出都在不斷地進步。Teresa補充，劇團在首次演出時仍是一個探索階段，而這次他們想繼續探索新的可能性，並優化舊有的東西，譬如此次演出加入了機械翼，以及和觀眾互動做遊戲的環節。

激發想像力台上台下互動多

部份受訪小演員（由左至右）：黃芯渝，廖詩蕊，黃梓濤。（曾蓮／大紀元）

能見到現實世界中見不到的事，創作不同的效果。」Teresa說這就是舞台劇的特別之處。「快樂究竟是甚麼？」是《大冒險》的一大主旨，但劇團並沒有把重點放在尋找答案上。Teresa指，他們讓小朋友在參與創作、演出、製造道具和欣賞演出中，激發他們的想像力，使其從中得到啟發，經歷成長。

Rowena認為音樂劇的主題有帶出「想像力」的主題。「我們今次除了有小朋友參與，也有和台下觀眾（的交流）。今次的互動會比之前更加多元化，因為觀眾真的要用智能手機，去掃描QR code（二維碼）。STEAM除了會在台上發生外，台下也會發生。除此之外，我們也加入很多不同的元素，例如一些任務要（和觀眾）一起完成。我們希望觀眾不單是來欣賞，而是會一起參與。」

堅持真我莫讓知識限制自己的想像力

本港的兒童教育問題引發不少討論，對於僵化的教育體制和理念要如何改變？專注於兒童教育的「跳樂劇團」也希望能透過音樂劇向觀眾帶出正面的訊息。

「堅持真我」是劇中的一大重心。兼任《大冒險》的編劇和歌曲填詞的梁傳恩（Jeremy）分享：「『堅持真我』的意義在於堅持自己內心想做的事，所有人的天賦都是獨特的，你要保持你最純真的自己。」

Jeremy相信STEAM可以讓小朋友發揮自己的創意，在動手過程中獲得成功感，比起以往在學校單方面接受知識更易吸收。他又寄望學生未來可以真正熱愛學習，大人可以更開明，包容不同的價值觀和小朋友的想法。

「香港的學生，就算我自己也一樣，習慣於追求一些標準答案。現在很多人的標準都只有一個，你一定要做到某些事才算好，教育都好像變成一個工廠，將學生都變成同一樣東西。但其實有些創意是錯著錯著試出來的，可我們很容易就會挑了一些安全的選擇，但那些安全選擇是否真是自己喜歡或真心願意做的事呢？」Jeremy希望小朋友能夠有機會按照自己的興趣發展。

畢業於香港大學中文教育的梁傳恩（Jeremy），有志於在教育行業發展，他意識到學校在學生的價值觀培養方面做得不足，將學習變成一項「工具」，學生似機械人般學習。他開始尋思，若將舞台劇與教育結合，或許能提供家長、老師們更深入的思考，孩子們也能在有趣的氛圍中得到教化。他與「跳樂劇團」一拍即合，積極參與編劇創作，運用舞台劇傳達正面訊息。他相信，學習並非為了考試、入大學「有用」的工具，而是包含著「快樂」的意義。「有用」並不是可以量化的東西，相反快樂是一樣很重要卻容易受忽略的東西，希望能寓教於樂，將「玩」與學習相結合，在遊戲、動手中學習。他希望透過這齣老少咸宜的音樂劇引發觀眾的思考。◇