在元曲領域，最有趣的作家組合莫過於「酸甜樂府」。一個喜食酸而號酸齋，一個好甜食而號甜齋，恰巧又都擅長散曲創作，因而後人習慣將二人合稱。多姿多彩的元曲，就這樣增添了幾分酸酸甜甜的奇妙滋味。

酸齋先生，是文武雙全的外族貴冑貫雲石；甜齋先生，就是聰敏秀麗的江南才子徐再思了。二者雖然齊名，但是無論從身世經歷還是作品風格來說，徐再思都和貫雲石有很大的差異。

十年江湖客

徐再思，字德可，是江南嘉興人。他一生未仕，做過嘉興路吏，長年輾轉漂泊於江浙一帶。他大概與張可久、喬吉、貫雲石等散曲作家為同時代人，卻沒有留下太多題贈、唱和之作，讓人不禁想像，他是個為生計勞碌、為理想奔波的孤獨落寞文人。零星的文字記載還提到，徐再思有個同樣擅作散曲的兒子，徐氏文采風流後繼有人，也算一樁欣慰之事。

這個沒有留下什麼故事的才子，把一腔心事都寫進那存世的一百多首散曲中了。驀然回首，離鄉的徐再思在外羈旅飄搖已有十年之久，如今仍然一事無成。那壯志未酬的惆悵和思鄉情切的悲苦，便隨著秋夜細雨，緩緩流淌而出。

「一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。落燈花棋未收，嘆新豐孤館人留。枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。」——《水仙子·夜雨》

這是一個婉約氣質的文人淺斟低唱的無奈心事，選用的意象、營造的氛圍，都帶著傳統詩詞的影子。梧桐、芭蕉是秋季常見的植物，歷經風吹雨打，枝葉瑟瑟作響，飄搖凋殘，最能牽動悲秋之心。本就心事重重的作者，聽到這淒涼蕭瑟的秋聲，不由午夜夢回，輾轉反側。開篇三句鼎足對，寫得工整清麗，未道一個「雨」字，寫盡雨中景色和愁緒。

這個無眠之夜能做些什麼呢？作者獨自下棋，閒敲棋子振落燈花，又懶於收撿，寂寥孤苦之情態，躍然紙上。他由自己身世聯想到了唐朝的落魄文人，曾受旅店主人冷遇，他們就像是隔世的知音，共同品嚐仕進無門、窮困潦倒的辛酸。一夜秋雨，加重了他的心事，引發了他深深的喟嘆。

作者準備入睡了，卻因為孤身一人，客居他鄉而無法成眠。他回想這十年來，不能在父母身邊侍奉，自責、愧疚、思親等愁情交織於心，難以排遣。他卻用「都到心頭」作結，語淡而味濃，綿綿情思延展至曲外，留有無窮餘音。

漂泊的生活，失志的境遇，讓徐再思感到迷茫、絕望，他的文字也總是流露出多愁善感的情緒。作者屢屢碰壁，理想幻滅後，也有看淡得失的那一天，從求仕轉向尋求隱逸的精神解脫。於是有了這一首《天淨沙·別高宰》：「青山遠遠天台，白雲隱隱蕭台，回首江南倦客。西湖詩債，梅花等我歸來。」

青山隱隱，白雲繚繞，籠罩著一個遠離塵世的世外仙境。作者對過往人生做出反省，自許為倦客，也就是厭倦了在官場追名逐利的生涯，放下入仕之心。他以欠西湖詩債、約梅花歸隱，寄託了寄情山水、樂隱忘憂之心。

「倦客」一詞，終究難掩幾分無奈和蕭索的意味。而到了《水仙子·重九》，徐再思似乎看得更為透徹：「東籬重賦紫萸詩，北海深傾白玉卮，西風了卻黃花事。是淵明酒醉時，笑人間名利孜孜。鉆醯甕，檢故紙，再誰題歸去來兮？」

借陶淵明之口，徐再思表達不為名利所羈絆的灑脫與超然。他將追隨古代隱士的足跡，找尋寧靜淡泊的身心棲息之所。

深得相思三味

身在溫柔水鄉，總少不了才子佳人的風流繾綣，何況是像徐再思這樣的大作家？雖然我們不知道他曾有過怎樣蕩氣迴腸的姻緣故事，但是他筆下的相思別恨，卻是情真意濃，惻惻動人。甜齋最知名的一首曲子，就是描寫閨婦相思之苦的：

「平生不會相思，才會相思，便害相思。身似浮雲，心如飛絮，氣若游絲。空一縷餘香在此，盼千金遊子何之。證候來時，正是何時？燈半昏時，月半明時。」——《蟾宮曲·春情》

開篇三句，點明全曲主旨 。那反覆吟唱的相思，既有信手拈來的從容，也有不飾雕琢的天然。它將難以刻畫的情感，以及情竇初開就深陷情網的情態，鮮活地展現在世人面前。任誰讀了，恐怕都要為之擊節讚歎。

接著，作者巧妙運用鼎足對，表現相思少婦的種種神態舉止。身似浮雲，是坐立不安的寂寥；心如飛絮，是魂不守舍的失落；氣若游絲，是懨懨欲病的苦悶。三個比喻，一個比一個的相思程度更濃，展現出女子用情至深，以及對感情忠貞的心志。

丈夫遠遊在外，閨婦只能焚香為他祈福；餘香飄渺，她的心神也變得恍惚起來，幻想丈夫此刻身在何處，是否像自己一樣思念對方呢？而相思病最嚴重的時刻也到來了，正是燈半昏、月半明的午夜時分，再次將相思神態含蓄展現。全曲一氣貫之，極盡相思之狀，平易簡樸又不失風韻，是為曲家本色。

在徐再思眼中，相思是纏身的病，更是還不清的債。比如這首《清江引·相思》：「相思有如少債的。每日相催逼。常挑著一擔愁。准不了三分利。這本錢見他時才算得。」

以債喻情，大膽而貼切，這並不是徐再思的獨創，他卻將這支曲子寫得新奇而富有俗趣。患相思者如同放債者，每天都要催促對方回應自己的感情。由於這感情是此人自願投入的，他總是單方面承受著沉重的愁苦，也不敢確保對方一定會接受自己，故說收不回利錢。更嚴重的是，此人只有見到對方，才能機會談談本錢，即嘗試了卻這情債。

作者以小兒女口吻，將患相思者卑微而又焦慮的心態描摹地維妙維肖，更將其在情感的煎熬和期待狀態，表現得具體可感。全曲直率爽利，情感真切而熱烈，俚俗中見機巧，足見作者匠心。

他還要細數相思帶給人的喜怒哀樂豐富體驗，如這首《水仙子·春情》：「九分恩愛九分憂，兩處相思兩處愁，十年迤逗十年受。幾遍成幾遍休，半點事半點慚羞。三秋恨三秋感舊，三春怨三春病酒，一世害一世風流。」

這首曲子形象地描繪了，戀人之間甜蜜卻又憂愁的情態。有多少恩愛，就帶來多少擔憂；有多少相思，就產生多少愁緒；相愛的時間越長，就有多長久的痛苦要去承受。整個人變得多愁善感，傷春悲秋，卻都是被這風流性子害得自作自受。作者將數字疊用、對偶修辭運用到極致，鋪陳渲染，節奏緊湊，大有「大珠小珠落玉盤」之氣勢。

清人的《堅瓠集》評讚徐再思的作品，「得相思三昧者」。或許是江南風物賦予他溫柔細膩的情思，徐再思成了最懂相思的人。他筆下的人物一往情深，沉鬱而熱烈，真摯而純粹，在保持散曲俗韻的基礎上，凸顯了文人含蓄典雅的格調。

樂隱江南山水

江南風景秀美，惹人陶醉，徐再思飄零江南之際，也在這一片青山碧水之間捕捉到天地造化之美，以及隱逸淡泊之樂。他更喜歡用恬淡清新的文字，描摹那靜謐澄澈的景致。因而他的散曲作品中，數量最多的就是寫景寄情之作，也奠定了他在元代後期清麗派作家的地位。

寫景猶如繪畫，徐再思的散曲也富含「曲中有畫」的特色，他善於化用古詩詞的語句或情境，創設出詩情畫意的意境。比如這首《陽春曲·皇亭晚泊》：「水深水淺東西澗，雲去雲來遠近山。秋風征棹釣魚灘，煙樹晚，茅舍兩三間。」

此曲通篇先後化用三首詩詞的名句，即白居易的「東澗水流西澗水，南山雲起北山雲」，庾信的「浦喧征棹發，亭空送客還」，以及辛棄疾的「舊時茅店社林邊，路轉溪頭忽見」。作者將其中的意象重新融合，形成一個全新的意境，勾勒出由遠及近三個富有層次而幽曠寧和的畫面。

這是作者夜泊湖邊，被四周風景引發雅興，用曲詞記錄了眼前疏淡自然的景象。遠處的澗水，蜿蜒靈動，千姿百態；雲繞峰巒，裊裊娜娜，朦朧悠然，共同構成了山水相依的廣袤畫面。秋風吹動舟楫，駛過釣魚灘頭，將作者的視線拉回近處，曲子內容也從自然美景轉向富含煙火氣的生活之美。

湖畔幾行煙樹，兩三茅舍，附近的百姓他們在這裡捕魚、務農，自給自足，過著與世無爭的愜意生活。這也是徐再思醉心山光水色，安享陶然隱逸的樂趣所在。

既然寫景如畫，徐再思還是巧妙運用色彩以傳情達意的高手。再看這首《普天樂·西山夕照》：「晚雲收，夕陽掛，一川楓葉，兩岸蘆花。鷗鷺棲，牛羊下。萬頃波光天圖畫，水晶宮冷浸紅霞。凝煙暮景，轉暉老樹，背影昏鴉。」

夕陽西下晚霞漸收，天地間都被賦予油畫般豔麗豐富的色彩：漫山楓葉紅勝火，湖畔蘆花白似雪；白鳥棲息，各色牛羊漫步其中；萬頃碧水上，道道紅霞熠熠生輝；最後一點金色餘暉灑在老樹上，映著飄忽的煙靄和烏鴉的光影，絢爛的顏色在光與影的結合下更為濃郁。

這裡的黃昏秋景，顏色奪目，萬物亦充滿生機。它不同於馬致遠的《秋思》，給人孤寂、淒涼之感，反而讓人感到溫暖和光明。那是作者對生活的熱愛和嚮往，對生命的敬重和讚歌，唯有久經磨難的曠達胸懷，才能完成這樣一首激勵人心的曲子。

徐再思這一生，不過是個平凡而不得志的書生，沒有顯赫的家世，沒有暢達的仕途，甚至無法在史書中占有一席之地。然而憑藉滿腹才情，他在江湖上留下許多刻骨銘心之作，贏得後人永遠的懷念。（本系列完結）

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責任編輯：林芳宇#