一個同事走到我身邊，一面活動著臂膀，一面分享驚喜。他很愛聽收音機，甚麼音樂都聽，搖滾、流行、爵士樂等等，他常說音樂是他生命的一部分。但最近發生了一件奇怪的事：他欣賞了一場交響樂團的現場演奏，結果肩頸和背部熟悉的緊繃痠痛全都「融化」掉了……

「這真是太神奇了！」他繼續活動著肩膀說，好像對困擾他的疼痛就這樣輕鬆化解感到難以置信。他的一位醫生朋友給了他科學上的解釋：音樂能夠從內到外調和全身，甚至可以治療疾病。

沒錯。瑞典斯波蒂菲（Spotify）音樂串流服務公司的數據顯示，心理學家和研究人員發現，人們偏愛音樂的速度大約為每分鐘120~130振頻（bpm），剛好高於人們安靜休息的心率平均值（60~100 bpm）。這種頻率多半在以節奏為主的樂段中出現，節拍穩定，可以預期，而健身訓練的樂段通常太快。當然，歡快的音樂可以鼓勵人在精疲力竭時繼續前進，而不是放棄。

其實，這並不是現代的新發明，早在古代就有許多智者不約而同地領悟到類似的道理。

中國古人、古代埃及人或如希臘哲人柏拉圖，乃至熱愛藝術的法王路易十四，都堅信音樂超越其它藝術形式。他們都注意到音樂能夠將人與宇宙聯繫在一起，可以直接與靈魂溝通，也因此應該將音樂用於極致。他們都相信音樂能夠治癒疾病。

隨著音樂慢下來

我們不可能永遠在衝刺，也不希望總是前進，前進……生活的節奏越來越快，甚至有人在手機上安裝冥想應用程序，練習迅速冥想；或者設立安靜15分鐘的提醒，但真要付諸行動，還真是不容易呀！

但音樂可以與我們產生共鳴，現場演奏的音樂尤其可以直接穿透人，悠揚的聲波迎面而來，讓人沉浸在和諧的場中，達到冥想的效果。

人們可能會認為這種效果純粹是主觀的——我們最喜歡的音樂就會對我們有最大的影響（反之亦如是）。但事實不然，作曲家長期以來一直知道這種反應是可以透過深思熟慮而引領出來的。

以華裔作曲家淨弦為例。她15歲時就成為專業琵琶演奏家了，後來也是位屢獲殊榮的作曲家。那時，她專注的是自己的事業與名氣。

幾年前她在一部關於神韻表演藝術團的短片中說：「我以前覺得自己很了不起。『牛』啊！」但接觸神韻藝術團以後，神韻所重視的中國傳統價值觀讓她開始重新審視自己的創作動機。

她讚歎《史記•樂記》中說的：「聖人作樂以應天。」 淨弦悟到：「這（才）是中國的文化傳統。」在發現和進而鑽研傳統文化之後， 她更著重去體會聽眾真正需要的是甚麼。淨弦說：「 現在，當我創作時，是在天人合一的境界中寫……」

淨弦藝術哲思的轉變的確感人，而事實證明這種普世價值也獲得了所有人的喜愛與共鳴。

神韻的音樂療癒靈魂

神韻藝術團是以中國古典舞蹈為主旨的藝術團體，共有六個巡迴表演團。每一團都有一個完整的管弦樂隊隨行，每個季節都有原創的新樂曲。神韻的音樂，以獨特的方式將中國傳統音樂與古典西方交響樂結合起來，營造出美妙的效果。許多專家都表示這是罕見的成就，難得的壯舉！

神韻自創辦以來規模日增，表演場次也不斷地在增加。應觀眾的期待，管弦樂隊也有了純演奏的音樂會。自2012年卡內基音樂廳首次亮相以來，神韻交響樂團票房多次滿場，每每受到起立鼓掌的致敬。

神韻樂團將幾乎失傳的中國傳統音樂藝術與西方古典音樂的精髓結合在一起，既細膩又恢宏。經過這樣的音樂洗禮後，觀眾離場時，肩膀上的重擔似乎都減輕了。他們如履春風，人人臉上洋溢著笑容！

音樂可以影響人的情感狀態，其使人心曠神怡的療效，其實來自久遠的智慧。神韻藝術家們真誠地遵循中國傳統文化的原則——天、地、人的和諧。他們的目標是通過故事，通過舞蹈中的每個動作以及音樂的每個音符，來展示這種境界。

聽眾中有位老太太說自己長年、整天24小時疼痛，「我早已放棄止痛藥了，因為不起作用。但在整場音樂聽下來後，我渾然忘我，也忘了疼痛」，她哽咽地說，「此刻我一點也沒有痛的感覺了！」

其實，中國文字中已涵藏著這個奧秘——中國古時的「藥」字就是在音樂的「樂」字上加一個「艸」字頭！音樂的確是一味良藥。

神韻管弦樂隊已於9月13日開始在亞洲開始新一輪的全球巡演。每年樂團都會訪問更多新城市。10月7日，他們將在紐約卡內基音樂廳展開美國的首演，然後前往美國的其它各大城市。

居住在演出地點附近的幸運人士現在就可以儘早。對於其他無法親自到場聆賞的人來說，至少讓我們動手關掉慷慨激昂的政治辯論節目，把頻道調到古典樂吧！

責任編輯：蘇明真