设计原创：天天天“篮”(下)

以“爱物”为出发点，以“菜篮”传承家庭观念。

台湾设计师连线

更新 2008-08-15 4:09 PM 人气 2

各式各样的嘴巴，诉说着不同的话语，也许你心中出现的影像是妈妈正在讨价还价，也许是某个性感的唇正在对你诉说着情话，也许是老板碎碎念像个饶舌假嘻哈。你要怎么解读，要说什么话，开心就好。

架’S DO IT系列 JUST DO IT—古明婕、黄淑怡、刘龄远—

这袋菜沾到那袋肉所溢出的血水；拿起马铃薯才惊见已无完尸的豆腐；热腾腾饭团旁的鲜虾子已渐泛红⋯⋯亲爱的妈妈已经厌倦这一切。在妈妈失控大喊“够了！”之前，“架’S DO IT”让辛苦的老妈轻易分类所有食材，不占家中空间，也不必担心这个漏那个沾，烦恼少掉大半。

Dressing Basket—王筱菁—

别让您的爱拖垮自己。常常，妈妈忙碌地穿梭菜市场中，不停购买着喂食家人的食材，即便身体早已超出负荷，依旧不断。渐渐地，把自己勒紧，变成另一种沉重、甚至寸步难行的负担。“Dressing Basket”结合服装与菜篮，提醒妈妈，别让您的爱拖垮自己。

物价上篮PI on Basket—方柏翔—

物价渐渐上涨，荷包渐渐缩水，妈妈能买的东西也愈来愈少。以讽剌手法传达社会现象，菜篮侧面仿佛一张物价波动指数图，指数节节高升最后破表，而菜篮的容量也因为妈妈买东西的数量愈来愈少而缩水，拉着这台菜篮车出门，就像对商人们进行“不要再涨了”的无言抗议。

霓彩篮Bling-bling Neitzsche—马敏元—

高呼“上帝已死”的尼采呐喊出重估一切价值的省思。在台湾，菜市场早已被塑胶袋占领，菜篮已死！那菜篮，曾经装满食桌上的喜悦！古早到现在，从胃肠变到脑神经，理性变感性的满足，喜悦感是重新省思的价值。我的篮子装彩虹，像双手合掌捧着让人喜悦的虹彩，它的名字叫“霓彩篮”。我的篮子装霓彩，你（你）呢？让人喜悦的巧克力？

◎ 策展人十问十答

罗可容现职中华民国工业设计协会企划

Q01 “天天天篮”是今年新兴的展览联盟，请谈谈当中组织与发想的过程。为什么选择过往生活的传统器物为出发点？

设计的灵感往往来自集体经验和情感经验，因此我们选择与daily life息息相关又具文化意义的庶民主题。原先的腹案有文房四宝、屏风、食具、风水等，菜篮这个题目在人称灵感容易涌现的3B状态（bed、bath、bus）——于公车上突然现身。菜篮除了实用功能，还象征传统文化中家庭、亲情、社群、甚至饮食习惯的概念，最后成为定案。

Q02 “天天天篮”构思个别作品或整体规划时，身为策展人，如何担任统合协调？

展览邀请的对象除了专职设计师外，也包括老师和设计科系的学生，希望广泛邀请相关设计人士参与，增强思考的交流与互动。

Q03 在“天天天篮”进行的过程中，是否遭遇到什么困难？甚至反映到台湾整个设计环境的无奈或进步？

人对了，一切都好，不论是设计师群和合作厂商都有心一起成就这次展览。

Q04 在众人认知中，中华民国工业设计协会比较像是台湾设计师的一个活动平台，这次怎么会想自组联盟参展？

时空改变，协会推广工业设计的角色也需多元发展，由早期促进同业间的彼此联系，进而转变成为主动、积极回应需求的功能体。向产业界、社会大众推广工业设计价值的方式很多，办理可以激发设计能量的展览也是我们努力的目标之一。

Q05 请问您最常观察哪些国家的哪类展览？可否推荐一个近期十分赞赏的展览？并简述其优点。

我最常观察德国等地的工业设计展。近期推荐的是2008米兰家具展，展品形式丰富、有趣，充满实验性创意。

Q06 就您所知，策展人在台湾策划一个设计展览最容易遇到什么问题？哪一点是比欧美、日本等地策展人要来得艰困？

经费与时间极有限，需要热情与毅力才能延续展览的生命。不同产业（如制造、通路）的链接性不够，造成生产和推广上的停滞。

Q07 就策展人角度而言，一个理想的设计展览，应该做到什么程度？又要能创造什么样的成果？

在观者心中激起涟漪，产生连动效应，扩大参与的基本面。展览成果得以累积为台湾特殊的文化论述、让设计师的创意与热情永续经营。