7.芬兰目前的设计现况还有何特色？

Arni：50年代的设计由明星设计师主导，他们设计的多是家居用品、家俱、玻璃等传统设计领域，如果以投入的金钱与设计师的数量来看，目前大部分的芬兰设计，都是由非传统设计领域的公司所生产，这是最大的改变，就跟思考设计的角度改变一样，设计逐渐被视为创新并增加企业竞争力的工具，而不只是艺术性的设计。当然，最容易被看见的设计，仍然是设计产业的设计品牌、公司，以及设计艺术家。

此外，基于各种原因，目前在芬兰有一股回归文化根本的潮流，这在80、90年代完全不流行，你可以在很多设计师的作品中看见。设计师们试着近距离地，观看一些不寻常的事物，一些对芬兰之外的人来说很新奇，对我们自己而言其实很熟悉的事物。这也涉及很多文化面向，很多设计都开始思考我们与俄国之间的邻近关系，一些在较早之前会被视为不现代、不有趣的东西。很多可能看起来不好看，或是存心要丑的设计，都是对贫穷过去的一种指涉。如果说之前的潮流是要尽可能地成为好的欧洲人，现在就正好相反。我们不再需要说服任何人说，我们是欧洲人，有同样现代化的东西等等，也许是因为我们已经达到这样的地位了，所以现在该发掘一些别人没有的、我们特有的质地。

8.赫尔辛基对你而言是个激发灵感的城市吗？

Arni：我想赫尔辛基是个功能运作非常完善的城市，芬兰的基础建设非常好，不过我不会说赫尔辛基很能激发灵感，这里最激发灵感的，是大自然就在附近。从这里走几百公尺，你可能已经走到一个小岛，如果你不往城市的方向望去，你可能会觉得自己在一个非常偏远的地方，还有这里离海很近。冬天的时候你走到门口就可以开始溜冰或滑雪。

Sauli：城市中心有很多街道，都从不同的地方取得建造的点子，生活中不同层面的许多东西，都离彼此非常近，也就是多面向性（Versatility）。有人说他们要去米兰找灵感，我觉得那很无聊，我必须说，当我自己在米兰读过半年书，又去那里拜访很多次的经验来看，对我而言那不是个激发灵感的城市，赫尔辛基更能激发灵感，当然这是我非常个人的想法。

Arni：可是赫尔辛基缺少那种能刺激灵感的“非芬兰”东西，像诺曼地一些不断成长发展的大城市一样，不断在快速地改变，这里没有那样的元素。我想这是因为一切都这么有组织，所有的东西都这么完善，所有的一切都已经建立，每一个地方都很干净，所以没有不同事物之间的冲突对立，不过，当你懂得用对的角度观看，任何事物都可以激发灵感…有时最能激发灵感的，不是去米兰，而是搭火车到很北边的芬兰，那里真的很不一样。

9.你觉得芬兰是不是个设计密集的社会？

Arni：我们的设计密集，表现在传统的设计领域上，还有在高科技的公司像Nokia里，就某程度来说也在城市规划与公共建设上，强调让建设外观好看又易于使用。不过在私人公司领域特别是零售业里，很多商店都不好看，用的东西也不好看。我们可以结合芬兰在公共建设领域及高科技领域的设计实力，与英国零售商店的优越设计，我想结果会很出色。

Sauli：我想这也在于如何行销设计，瑞典人和丹麦人就比较懂得行销设计。在瑞典他们有很多商业化设计的经验，像是Ikea，不是高品质的设计，但东西好看也不昂贵。他们有这样的传统，知道怎么做。

Arni：我想这更是关于如何将设计整合到公司各层面的问题，瑞典和丹麦的公司较懂得运用设计在行销与品牌建立上。矛盾的是，这也与芬兰有很强的设计传统有关，当芬兰人讨论设计时，大部分人想到的都是花瓶、织布、玻璃这一类的东西，这形成一种错误的观念，以为设计就只有这些。他们没有发现，设计也是好的平面商标、设计美观的商店、仔细思考过的服务等，这会创造出顾客愿意花更多钱去买的价值。

10.芬兰设计的强势是什么呢？

Arni：也许是文化上的特殊性。比方就很多层面来说，瑞典设计可能比较像大家所说的北欧设计，世界上任何角落的人都可以作它，比较没有特殊的自我性格，也比较平常。不过如果很客观地计算投入设计的金钱，我想芬兰要追上瑞典还有一段长路要走。

11.有没有特别欣赏的设计师，或是对你的设计理念有影响的？

Arni：Kaj Franck对整个芬兰设计教育都有深远影响。我想没有任何芬兰设计师，完全不被他的激进思惟（radical thoughts）所影响。比方当时餐具用品的传统是设计装饰性丰富的整套餐具，他的想法则是把所有不必要的东西都拿掉，创造物品越少越好，功能越多越好的组合，这在今天看来很平常，在当年却很极端。Alvar Aalto也是超前他的时代。

Sauli：我很喜欢建筑师Eero Saarinen，他有很多惊人的作品，非常激进，比Aalto还激进…好的明星设计师很多，不过如果只说一个，那还是Kaj Franck。

12.你觉得设计师是否在产品发展上，领导着世界的潮流？

Arni：这个世界如此错综复杂，很难相信任何人或任何群体可以领导世界潮流。我们自己相信的是结合多种专业人士的方式（multi-discipline approach）。必须要集合在各自领域有专长的人士，才会产生好的东西。我也希望，设计师与其它的专业人士一样被平等接受，目前看来这已经在发生。

Sauli：每一件事物都有它的时间点，有时候设计是最重要的，有时候不是。目前设计正被视为公司创造新产品的重要过程之一，从一开始就是其中一角。

Arni：这已经发生好一段时间了，下一步可能是将设计整合为公司整体运作的一部分，让有设计背景的人做高阶主管，他的任务不是在创造单一的设计品，而是确保公司内部每一个环节的设计都和谐一致，这在策略上有益于公司。不然的话，设计就会只有在需要时暂时被带进公司，然后又消失。如果你把设计，像行销、产品发展一样融进公司的功能，结果就是在不同层面对设计更佳的运用。

13.设计是否有国界?

Arni: 设计做为一个方法，可以被运用在任何领域，至于文化边界或国界，既有，也没有。当一切都在全球化，文化遗产变成是非常有益的东西，当然它也制造了疆界。疆界在很多领域都在减少中，比方产品几乎全世界都一样，在服务的领域，也许疆界仍然明显，因为不同区域的人们有不同的行为表现。

14.对初入设计圈的新手有何建议?

Arni：理性的建议是，先帮设计公司或设计顾问公司工作，可以了解事情如何运作。感性的建议就是，听从你的直觉，做你感觉对的、感觉舒服的事。

Sauli：你必须要能够从不同的面向看事情，既要有热情也要有理性，要了解客户的观点。如果你想变成明星设计师，你大概只有千分之一的可能性，芬兰是个很适合成为明星设计师的地方，因为国家小，却有很好的设计声誉，但这不是最容易的道路，还是要开放心胸给各种可能性。

Arni：不过如果有人很确信他或她想变成明星设计师，那就勇往直前吧。我们（芬兰设计师）不是那么懂得看到全球性的机会。一个客户才刚跟我说，任何才能不错的年轻芬兰设计师，都在远东亚洲地区有很棒的发展机会，也许搬到那里会是个聪明的作法，去发掘那个区域的可能性，因为那里是太阳升起的地方，我们这里是太阳落下的地方（笑），只是我们一向没那么全球化导向，不过也轻易可以如此，这是我们该学习更多的部分。

另外，如果你已经仔细思考过你想做什么，要有足够的顽固去度过难关，并相信有一天会有成果。当第一个困难出现时不要犹豫，要相信。有的年轻人很没有韧性，试一件东西半年没有成果，就改做别的东西，通常事情要是一试就成，那是奇迹。自己创业并不都那么美好有趣，完美的工作或完美的地方也很少有，就算你很幸运的有了梦想中的工作，你还是会从工作中分出喜欢的和不喜欢的成分。倒不是说你必须要对所有无趣的事感到满意，但是我真的看到很多年轻人短线型的思考模式和缺乏耐心。
Sauli：需要能忍受不愉快的时刻。@

摘自：《dA夯07 DESIGN 21: 21 product designers》 田园城市文化事业有限公司 提供
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