【大紀元9月12日報導】(中央社記者黃慧敏台北十二日電)台北雙年展十一月四日將在台北市立美術館登場，三十六組參展藝術家和團體中，有六位是台灣藝術家，他們分別是周孟德、VIVA、陳逸堅、吳俊輝、歐宗翰與王虹凱；最早獲得策展人青睞的周孟德，他是這次台灣參展藝術家中比較資深且不算是活躍於藝壇的傳統畫家。

周孟德曾十多年如一日地在白天工作結束後到夜店、酒館駐足作畫，在迷濛的燈光下，旁觀樂師、DJ、店中的來來往往的酒客與舞者，以粉彩速寫方式留下他們的身影。由於非科班出身、自學養成的繪畫技法，以及他選擇有別傳統具象繪畫題材，使得周孟德的作品反映出一種更貼近生活的現實感。

同人誌漫畫家VIVA也是以自給自足的方式經營自己的漫畫事業，中文系的背景使他異於其他同人誌動漫作品的濃厚日本味，而是選擇三國誌等經典中國小說題材來針砭時事，或者自嘲個人現實的窘狀，是少見獨具本土色彩的漫畫創作者。

回應本屆台北雙年展主題「之間」的觀念，策展人遴選參展藝術家，特別朝向在創作背景與作品形式上具有跨界的屬性。以陳逸堅為例，建築師出身的他這次發表「空間之織」，利用色彩絢爛的毛線維妙維肖地紡造出日常現實中尋常的物件，而後在展覽的空間中隨著展覽時間一點一點地被抽離，回到又成為一堆毛線以及其下蒼白的人造模型。以生活記憶片段構成作品，而在時間的流逝中，不復存在的現實也解構了作品。

台大政治系畢業後到美國學習新媒體的王虹凱以錄音專業走入聲音藝術的創作，這次受邀的作品是以她在美術館內所收集的各種腳步聲來構成一部聲音圖畫，在視覺之外提供一種理解空間的途徑。吳俊輝是拍攝實驗電影出身，他的影像作品以重返藝術的原型來探討關於創作本質問題。旅居美國的年輕創作者歐宗翰則是以裝置、攝影來形構生活經驗與記憶。