【大紀元10月21日報導】（中央社記者黃慧敏台北二十一日電）「台灣之光」王建民最近「很熱」，事實上另一盞「台灣之光」─國際知名畫家吳炫三正整備再出發。吳炫三兩年前在台北燒掉七十多幅畫作，揮別過去後，即將向國人呈現全新的作品。若說兩年的「燒畫」是告別過往，十一月的「燦彩與藏紅」展就是吳炫三向生命最後衝刺的啟始。

吳炫三的終極目標是「讓全世界都看得到他的作品」、「讓全世界知道他是台灣的畫家」。

吳炫三過去的作品是以單色為主，這次的展出是把近年來紅、黑、白的作品以周邊背景環境的特別顏色，引入以人物為主題的作品裡；他說，使用燦彩原色，可能更能接近大自然裡外的原貌；而且藏紅是紅的極致，也是生命的源頭，更是「陽界」象徵。

為何畫作會有這樣的轉變？吳炫三悠然地說，一位一天到晚都作畫的畫家，如果畫得都一樣，自己也會膩。所以，大概每五、六年，他的作品會有大的轉變。

他說，藝術創作隨著生活歷鍊而有不同的呈現，因著年齡的增長也有不同的體會。而宜蘭羅東成長的童年，更影響著吳炫三一輩子的創作生涯。雖然也盼望享受文明的生活，但接觸大自然才是激發吳三內心深處、憾動創作的泉源。

吳炫三喜歡綠葉遠勝過鮮花；花瓶裡的鮮花比不上還停留在枝頭上充滿生命的花朵。吳炫三喜歡石頭、喜歡山、喜歡海、喜歡樹，喜歡一切遠離塵囂的事物。

回顧四十五年的藝術創作歷程，吳炫三經營過許多不同的風格，但萬變不改其宗：一切都和植物一樣，永遠離不開泥土。他說，每次探訪原始叢林回到畫室，都會不加修並直接地，像兒童般的純真，把感受直接鋪陳在作品上，特別是「生命潛在的能量」。

三年前罹患攝護腺癌後，吳炫三的人生風景完全改觀。他說，燦彩、藏紅彰顯了熱力四射，充滿生命活力與希望。或許他就是要藉著這東方色彩的代名詞，汲取生命的力量，繼續作畫不輟，因為他的終極目標是要讓全世界都看到他的作品。

不過，吳炫三坦承病後，體力真的差很多。打從幼年上山拔草、初中打拳、大學長跑練就的體力，讓吳炫三年輕時穿梭非洲原始部落和南美雨林，走遍沙漠與極地探就藝術的真義，不以為苦。如今是六十五歲的人了，又生了一場大病，吳炫三說，要保留體力，好做人生「最後的衝刺」。「人總是要追求幸福」，吳炫三如是說。對他而言，幸福就是把潛力發揮到極致。現在的吳炫三每天都作畫，今年到目前為止已創作了兩百多幅作品，平均一天有一幅作品，這還不包括雕塑作品在內。

尤其吳炫三的畫作多半是「鉅」作，體積龐大；而他在印尼雅加達還有一座木雕作品待完成。這座木雕的木頭直徑一百八十公分，重達二十公噸，平均高度八公尺。吳炫三經常得搭乘飛機往返巴黎、雅加達製作，這種毅力，非一般人可及。

吳炫三說，巴黎有十三萬來自世界各國的藝術家，競爭激烈可想而知，如果不用功，即使加上一點運氣，也沒有成功的機會。吳炫三自豪的是他比別人勤勞，相對的，機會也較多。於是在家人和親友眼裡他成了十足的「工作狂」，根本停不下腳步，更別提有過停筆的念頭。

除了台灣，環顧世界，日本收藏吳炫三的畫作數量最多，而且大型畫作為主，法國、美國加州和紐約的吳炫三作品為數也不少。吳炫三說，全球只剩俄羅斯和中東沒有他作品的蹤跡。他要充分利用往後的歲月，創作不懈，讓世人知道他是「台灣的畫家」，讓世界知道台灣。