【大紀元9月30日訊】

(一)

一直很喜歡許冠傑的電影，
在一次偶然的機會再次聆聽永遠歌神的歌聲，
我發現…另一種感動與溫馨。
光是音符的弦律就令人為之動容，
該由「浪子心聲」這首歌談起吧…
也許是因為我有一個筆名：「邊城浪子」
所以對包含「浪子」兩個字的歌，特別敏感或者說感興趣。

那天用kuro索尋到許冠傑的「浪子心聲」，
並找到歌詞之後，我竟然愛不釋手。
今天更利用空檔，在網際上瀏覽了許冠傑的一些相關網站。
之前若有人問我最喜歡的港星是誰?
我想我會毫不猶豫的說：『梁朝偉』
但是現在我想修正一下，
該是…『許冠傑』才對。

許冠傑歌聲…有一種屬於溫馨與快樂的音符，不刻意的深情與體貼的真心。
釋放著淡淡的愁緒，輕輕的嘆息，自由的灑脫，苦中作樂，微微的喜悅…
有些歌或許在還沒找到歌詞的情況下，無法真正體會作品的深意
但是我知道，我感受到，我發現了…屬於我這樣年紀的浪子該有的節拍吧!
而小李飛刀這首歌，原唱是誰?是羅文嗎?
我不曉得，但羅文版我聽過，可是不曉得為什麼?
我就是喜歡，許冠傑演唱版。
廣東話本身的韻味，在許冠傑的詮釋下，多了幾許…甘美的歡暢

(二)

一個音符引發一個微笑，
一段歌詞轉化一段思緒，
許冠傑將廣東歌在西洋與國語的流行中，
走出了自己的路。
這讓我想到十多年前，
歌手林強的出現，
也讓台語歌多一份生命力，
台語歌不在只是低俗的;難登大雅之堂的印像。

其實台語歌有很多是很美的，
老一輩的創作者，如陳達儒老師，
深厚的漢文功力結合時代的脈動，
創作了無數動人的歌詞。
莊永明先生更在『台灣歌謠追想曲』中，
努力的為台灣歌謠謀求新的歷史定位。

其實台灣寶島語言豊富，
不管是閩南，客家，原住民…
都有其優良的內涵，
語言沒有絕對的好壞，
只是形勢比人強。

我忘了是那一族的原住民音樂，
曾成為某屆奧運的開幕曲(或是閉幕曲呢?待查考)
那種沒有人工刻意修飾的歌聲…感動了全世界，
然後再回過頭來感動了台灣人民的心。
為什麼總得要等到在國外得到稱許，
我們才能反過頭來，珍視自己的文化呢?

音樂本身跨國界的力量是迷人的，
有人曾問浪子說 :「你懂音樂嗎?」
我想我不是懂的，但浪子身為南山派淵明門下徒。
套一句先師的話:「但識琴中趣，何勞弦上音」
欣賞本身就是一種不可多得的快樂，
在心的磁場與音符頻率結合時，
所有的規則，所有來自音樂的規則，都將消失於無形，
留下的只有款款心曲的傳遞。

薪火相傳…承先啟後，是了不起的功業。
期待台灣音樂的生命力，
能多脈相傳在百花爭鳴中，
激盪更多的創意。
浪子樂於當個欣賞者，
樂於鼓拍我的雙掌，
為這片土地最最純真的自然歌聲。
熱情的鼓掌!

2002.10.11
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