【大紀元7月28日報導】（中央社記者羅苑韶巴黎特稿）亞維農教堂皇宮廣場上二十七日深夜演完本屆藝術節最後一場表演，藝術家謝幕、熄燈後，有關藝術節作品的藝術論戰持續熱鬧開展。在強力批評聲浪下，主要贊助者文化部則不仲裁，顯現文化政策堅持尊重藝術創作的獨立性，亞維農藝術節持續是話題中心，在藝文界活躍不墜。

第五十九屆亞維農藝術節正式落幕，藝術節在開演第二週起，陸續遭受觀眾質問，認為表演節目中暴力和裸露的程度令人懷疑其必要性，而主流媒體紛紛批評，節目設計欠缺藝術性，深具象徵意義的主劇場教堂皇宮廣場上演的四個節目，只有老牌演員崔蒂南特（Jean-Louis Trintignant）的詩劇表演令人信服，其餘二個編舞家：比利時的楊法柏（Jan Fabre）和法國的莫尼耶（Mathilde Monnier）的跨界創作都令評論界失望。

亞維農藝術節深受全世界藝文界重視，法國文化部長多納迪歐在第三週特別找記者問他們的意見，總和本屆表演節目，多納迪歐說：「對入場觀眾而言，舞台上的確是百無禁忌了」。

費加洛報連日攻擊本屆藝術節，無創意、欠缺藝術性。世界報則傾向深入探討，本屆亞維農在合作藝術家楊法柏的參與下，凸顯了激烈個性，整體內容也缺乏美學方向。然而此現象反映我們的生活現實：藝術家不知自己身在何處，到底要讓人感動或激怒人；而觀眾也在質疑自己的位子，和所扮演的角色。

在本屆五十個表演節目中，解放報和世界報則不忘條列指出，其中幾項藝術表現極優的戲劇和舞蹈表演。客觀批評中，積極討論平衡節目安排的重要性。

在藝術節落幕前，二名藝術總監阿尚波（Hortense Archambault）及鮑德里耶（VincentBaudriller）皆表現出自信滿滿，鮑德里耶表示，自古希臘時代起，戲劇傳統便是上演悲劇。舞台上呈現暴力，是當今世界的現實，是在呈現現實悲劇。阿尚波則表示，亞維農藝術節便是要提供藝術家們一個冒險的場域。

至於傳統戲劇是否在本屆藝術節中讓位，二名藝術總監表示，亞維農就是該對劇場的限制和界線提出質疑。

本屆為期三週的藝術節，售出及送出的票券達十一萬八千張，表演場所佔據率比去年好，達百分之八十四，其中百分之十二為贈票，比例不高。二十五歲以下及學生觀眾自去年的百分之七增加至百分之九。藝術節期間的免費活動，包括表演和演講活動，至少吸引一萬三千人入場。本屆藝術節儘管整體藝術評語不高，但是人場熱絡，以人次標準來看是成功的。

鮑德里耶表示，本屆藝術節在表演前和表演後都引發大量討論，釋放自由意見，是一項成功。

明年將慶祝六十週年的亞維農藝術節已是一個文化符號，藝術節本身持續是話題中心，本屆藝術節突破以往以戲劇為主幹，標榜跨界演出，舞蹈、戲劇、音樂表演等形式融合。由於是話題中心和媒體寵兒，亞維農藝術節總能吸引大量度假和喜愛表演藝術的人潮，平均城內每日湧進十萬人，是當地重要的年度經濟活動。

而法國尊重藝術創作，政府部門在面對藝術節操作能力不足的指控時，極力保持中立立場。要知道文化部贊助亞維農藝術節經費達五百八十萬歐元，超過總預算九百七十萬歐元的半數。文化部負責任命藝術總監後，堅持藝術節的獨立性。

文化部長多納迪歐在負面評價出爐時第三週再回到亞維農現場，公開表示對二名年輕藝術總監的支持。他表示，藝術節運作獨立，文化部從不介入節目內容設計。面對國家資源補助的藝術層次的質疑，他僅表示，將關心維持平衡，並將與藝術節密切合作有關二００六年的六十週年慶。

藝術從沒有標準答案，在亞維農，由於藝術創意不受限制，才能使藝術能量充分在此激盪，創作得以源源不絕推動。因為這份能量，亞維農藝術節已持續近六十年，讓這個文化符碼超越法國，成為世界藝術文化的一個重要地標。