【大紀元2024年09月10日訊】（大紀元記者黃小堂紐約報導）紐約藝術電影院Metrograph上週末舉辦的「大膽運鏡：李屏賓的電影」影展，於9月6日至9月29日上映電影攝影大師李屏賓經典之作，上週末吸引了眾多年輕的電影愛好者前來，觀賞多部20年多年前的老電影，全場觀眾幾乎滿座。李屏賓在8日映後接受媒體聯訪時表示，這證明「有生命力的電影沒有時間限制，它能感動人，改變一個人，影響一個人。」

李屏賓以其獨特的美學風格和對電影藝術的見解，7度獲金馬獎最佳攝影、2度獲亞太影展最佳攝影，更獲得坎城影展、美國國家影評人協會等多個國際大獎最佳攝影。挪威奧斯陸電影節於2007年頒發特別榮譽獎，尊崇他為「光影詩人」。此次影展不僅成功吸引了年輕觀眾，久未露面的奧斯卡金像獎導演李安與駐紐約辦事處處長李志強等人親自前來見證李屏賓的攝影作品如何持續影響著新世代的電影愛好者。

李屏賓7日出席侯孝賢執導的《千禧曼波》放映活動，與美國電影攝影大師Bradford Young對談，吸引全場觀眾起立鼓掌致敬。他於8日接受媒體聯訪時談到，真正有生命力的電影是沒有時間限制的，能夠感動人並長存於觀眾心中，他還分享對當下的人工智能（AI）技術發展，以及簡單自然的美學的思考。

有生命力的電影

他提到，多年前拍攝的電影如《童年往事》和《戀戀風塵》依然能吸引年輕觀眾，這種永不過時的魅力來自於電影的生命力。對李屏賓而言，能感動觀眾的電影是成功的電影，「一個電影能夠感動一個人，改變一個人，影響一個人，這個電影就成功了。」他強調，這種電影不僅是商業產品，更是能對觀眾產生長期影響的藝術品。

對人工智能技術的看法

在談到最近熱門的人工智能技術時，李屏賓坦言「我們新東西都抗拒不了，數位（技術）來了，底片沒了」大家會對它的新穎感到驚豔，但人工智能的影響可能只會在短期內吸引人們的注意，隨著時間推移，觀眾欣賞AI創作的作品時會逐漸感到疲憊，就像現在觀眾看許多特效電影，往往會覺得乏味。

簡單自然的美學

李屏賓分享，隨著科技的進步與視覺特效的氾濫，觀眾反而開始渴望回歸簡單自然的美學。他分享了自己近期拍攝一部電影的成功經驗，它以簡單的故事和真實的情感打動觀眾，取得了不俗的票房成績，證明了自然的美依然擁有市場。他指出，儘管當前許多大片投入巨資在視覺特效上，最終卻未能打動觀眾。這也再次印證了「簡單的美，自然的美，真的美」能帶來更持久的感動。

影展片單與放映時間請參閱Metrograph官網。鏈接：//metrograph.com/category/daring-motion-mlpb/

責任編輯：陳玟綺