【大紀元2024年03月23日訊】（大紀元記者彭秋燕台灣南投報導）位在南投縣竹山鎮的欣榮圖書館於今年初展出難得的漆藝創作，其中一件巨幅作品「望鄉沒事」描寫從信義鄉部落遠眺玉山，蔚藍的天空映著蒼翠的山巒，猶見山巔的瑞雪未融，但在極端氣候下，山坡上的櫻花與梅花不約而同綻放。偌大的作品給人一種「採菊東籬下，悠然見南山」的閒適感。
工藝家張賽青出生在南投市，曾先後追隨黃麗淑、王賢民、王賢志等漆藝大師學習，受邀擔任台灣漆文化協會秘書，因而獲得漆工藝人間國寶王清霜大師的指導，喜歡應用各種媒材於漆藝創作，作品參加台灣工藝設計競賽與大墩美展連續獲獎。
難以駕馭的藝術表現
「因為我們人沒有辦法去駕馭天然漆，它對我來講反而提供一種好奇心，每天處在一種不斷的驚奇，感受驚奇的過程是我剛開始接觸非常享受的部分。」張賽青醉心投入藝術20餘年創作不墜，一提起熱愛的漆工藝，她難掩心中的喜悅表示。
首先揭開漆藝神秘的面紗，張賽青介紹表示，「在工藝美術界大部分是加法工藝，比如說畫一張油畫就是顏料不斷地堆疊完成。而漆工藝雖然也是顏料不斷地堆疊，但是它是減法工藝，每畫上一層，在乾燥之後我們就必須研磨、再研磨，把大部分的東西磨掉，然後再進入下一道工序。」
她說，漆的材料性很特殊，乾燥的時候表面會形成一道膜，在乾燥過程空氣中會掉入落塵。由於漆工藝是欣賞它的平、光、亮三大準則，如果沒有磨掉這些落塵，它會變成一種視覺上的瑕疵。因此，漆工藝有一半的時間是在「磨」，學會「磨」這件事情已經成功一半。
不僅如此，張賽青還介紹說，「漆其實是一個天然的東西，在乾燥的過程當中它會調和空氣中的溫溼度，吸收空氣中的溼度，這和人們理解的東西從濕變乾經過加溫、曝曬的過程不一樣。」並且，「漆做完之後會不斷的變化、變化，到目前為止沒有人知道它會變化到哪一點，所以欣賞漆不是欣賞它剛完成，而是欣賞它半年後、一年後整個彩色的變化。」
成功因素取決於大自然加持
「因為漆存在對大自然的感知能力，所以漆藝有一半的因素取決於老天爺。」她回憶表示，2019年，為了趕製在草屯工藝中心苗栗分館的展覽，「望鄉沒事」這麼大的作品在自家狹小的空間進行是促肘碰肩進度極緩，眼看展出的時間一天天逼近，她雖然心裡很著急，但是又不能急，因為「急做不出好作品」。
於是將浮動的情緒沉澱，但隨之而來面臨的是另一個挑戰。「同一個色塊、同一種顏色要同時間把它做出來，這樣材料的變化才有一致性。」在創作天空的色層時，必須控制在兩、三個小時內一氣呵成，但是卻碰巧天公不作美，剛漆下去就突然「啪」來個午後雷陣雨，出現前邊乾了但後面還沒刷的窘境。
「老天為什麼這樣折磨我？」幾次失敗後，她真的生氣了。後來她突然靈機一動，「最近都是午後雷陣雨，不如我早一點起床在中午下雨之前把它做完。」但或許是她的一點抱怨，讓完成的作品又遭逢一場午後雷陣雨，使整個天空的顏色變得深沉暗黑像天災來臨，不得不重新磨掉再上。
「藝術如修行」。經歷數回磨掉再上的過程，最後她一直求菩薩保佑，「光是天空這作品的第一個塊面已經做了七次，折磨了我一個多月，整幅作品後面還有無數次工序啊！懇請菩薩護持。」人家說心誠則靈，她的作品在收件的前一天如期完成。
結合老舊廢棄物 呈現材質本身
「望鄉沒事」描寫原鄉印記栩栩如生的花朵，花瓣透明明亮而美麗。她的作品不僅表現傳統漆藝的精神，更兼具使用老舊廢棄物呈現的材質美感。張賽青是名實踐環境關懷的藝術家，期望自己在主張環境倫理、循環再生的當下，也善盡社會責任。
她接著表示，「有些東西只是不被主人使用，而不是這個東西已經不具備功能了，所以我把這些東西找來，透過天然漆本身的黏著性、包覆性以及韌性等結合在一起，形成一種符合當代社會價值的漆工藝。」
創作時她在不同的時候介入不同的媒材，「戀戀竹蝶」作品中一隻隻仿真的蝴蝶便是由廢棄不用的竹節製作而成。她說，埔里過去曾是蝴蝶王國，但是捕捉回來的蝴蝶都變成藝術品，形成一種生態浩劫，於是她把漆工藝帶到埔里，創作的作品獲得台灣綠工藝產品標章的認證。
一個作品一個故事。她曾經策畫文化資產局的民俗展，在展覽最後一週為展出的媽祖神像獻上的百合花也入畫成為作品。張賽青說，「能在艱困的環境中綻放的野百合，是台灣人的風格象徵。我喜歡它的素樸、隨遇而安的生命力。」蛋殼也能入畫！「光是百合花白色花瓣的部分我就做了八個月，用雞蛋殼壓碎一顆一顆黏上去。」作品「青境」，在2012 年獲得台中市大墩美展工藝類優選。
忘情創作 車禍後遺症不翼而飛
事實上，張賽青從小家境貧寒，國立南投高中畢業後，便工作存錢，備取考上國立藝術學院，但為了完成父親心願，她很早就走入家庭。在擔任公務員期間，她至雲林科技大學進修取得碩士學位與博士結業，因而兼具文化資產保存、修復、文化機構經營管理與設計策略的學識與涵養。
2001年，張賽青的人生發生轉折，遭遇一起重大車禍，在床上躺了七個月，「我的腦部出現問題，走路沒有辦法走一直線，視覺複視很嚴重，明明是五根手指頭伸出來看起來七八根。」車禍後遺症的折磨讓她苦不堪言，遍尋名醫都無法找到問題。
面對人生的轉折，彼時的她已經跟老師學了一年的漆工藝，可惜學完之後再也沒有機會接觸。後來，她在一次參加草屯工藝中心的DIY體驗課程，才又再度燃起對漆工藝的熱愛，「一個月當中做了一百多件菓盤漆器作品，不知不覺，車禍的後遺症竟完全消失了。」
「也許老天爺就是用這樣的過程安排我走入漆工藝，從那時候開始我每天做漆不斷。」不管怎麼忙，從辦公室回到家已經晚上十一、二點，梳洗後還是堅持做一個工序直到天亮四、五點結束。每天生活在一種等待驚奇當中，雖然只睡一、兩個小時，但她都不會覺得累，不知不覺便累積很多的學習。
時光荏苒，2017年退休後，張賽青開始在南投縣社區大學開設漆藝課程，她的課程頻獲南投縣政府的教學評鑑特優獎，並於2023年榮獲「教育部社會教育貢獻獎」。在社大的教學中，每位學員背景不同，但是透過製作漆器的過程成為學員紓解壓力的出口。對漆藝，張賽青有無法卸下的肩頭擔。
回首來時路，張賽青有感而發地說，這份成就來自於她的「肯吃苦」。因為小時候父母的磨礪，「凡事靠自己」，「沒有不勞而獲」，再加上成長過程在寺廟中生活的培養，使她做漆不動如山。藝術是上天留給人喚醒記憶的奇妙指引，在艱苦的創作路上，如能堅持不懈，保持善良，便能衝破難關，開拓一片新天地。
責任編輯：鄭樺
