【大紀元2019年11月26日訊】(大紀元記者施萍紐約報導)2019年第五屆新唐人「全世界人物寫實油畫大賽」11月25日進入第二天。在決賽作品展出的同時,主辦方組織部分參賽畫家參觀了紐約大都會藝術博物館中的歐洲油畫廳。選手們感到收穫很大,他們稱讚新唐人對恢復傳統寫實油畫藝術的用心與付出,並感謝主辦方的安排。
新唐人油畫大賽藝術顧問、西方藝術史專家周怡秀是今天參觀大都會博物館的導覽員之一。她說,她帶領選手們參觀了從文藝復興時期到十九世紀初的新古典時期的作品。
「因為這些作品從技術上到表現內涵上是符合新唐人比賽的宗旨的,都是比較正統的作品,雖然參賽畫家們對此已經了解了,但我們根據比賽的宗旨再給他們介紹一下這些畫好在哪裡,有什麼地方值得我們學習。」
她說,很多東西在時代變遷之後,特別經過二十世紀人的觀念的變異之後,傳統技法都被拋棄了。「所以讓畫家們來了解一下過去人類的輝煌歷史是非常重要的。」
選手們各有收穫 感謝新唐人
參觀博物館的選手們對新唐人電視台的用心印象深刻,也心懷感謝。
以一幅《安魂曲》進入決賽的哥倫比亞畫家里卡多‧维洛里亚(Ricardo Viloria)表達了對主辦方的感激。
「我非常感謝新唐人電視台邀請我們來參觀大都會博物館,讓我們感受到了他們的慷慨和熱心。」他說,一般的比賽,讓選手們把作品拿出來比比就完事了,沒有人像新唐人這麼「關心選手」、「培養選手」。「主辦方的整個活動安排對我們來說都具有特別的意義,讓這個比賽的理念深入人心。」
Viloria說,這是他第一次參觀真正的大型博物館,看這些大師的作品,聽導覽介紹畫家的背景,讓他感到收穫頗豐。
「這真是一次不可思議的特殊經歷,每個時期的畫作質量和人物性格與故事都不同,這將在今後幫助我去改善我的油畫技巧,我想我將來會來這裡至少臨摹一幅作品。」他說。
台灣畫家李平在她的決賽畫作之一《姐妹情深》中畫的是她過世的母親與阿姨之間的感情。博物館之行讓她受益匪淺。
「這些畫家的畫,我們原來都是從畫冊中看到的,親眼看到原畫感覺是不一樣的。」她說,不管是看大衛的作品,還是拉斐爾的,達芬奇的,米開朗基羅的,「我看到原作的時候,我可以感受到作者在調色,在專注,這使我很感動。」
李平認為,這些大師作畫的時候都有神在幫助他們。
「我能感到這些畫家都是在神的引領下才能畫出這些畫,這是一定的,所以叫神來之筆。」她說,參加新唐人比賽的系列活動,更堅定了她畫神的決心。「我最後的目標就是畫神,每個人的靈魂都來自於造物主,藝術也來自於神,藝術也是為歌頌神的。」
為此她感謝新唐人,她喜歡新唐人比賽的宗旨,兩天的活動下來之後,她一再表達她理解舉辦畫展的不容易,讚揚新唐人「不為名利的奉獻與犧牲精神」。
台灣年輕畫家蘇俊豪的畫作《荷包蛋》描繪的是一個藏族小女孩,他要傳達一種純潔和純真的信息。
他說,今天的參觀讓一個原來不喜歡藝術史的他得到了精神上的提升。
「我原來只注重技法,筆觸,明暗關係,透視,只重視這種技術類的東西。今天聽了那些畫家他們在創作時候的故事後,我認識到了精神和內涵的重要性。」
此外,這次參觀讓他領悟到,做一個好畫家一定要「謙遜」,不能浮躁,要讓自己靜下來;新唐人比賽之行激勵他「今後要創作出更有意義的作品」。
香港畫家孔海燕在這次參觀中印象最深刻的是15、16世紀代表北方文藝復興時期風格的尼德蘭派畫家梅姆林的兩幅人物畫。
「這兩張畫的技巧和精神我都探索過,但是畫的背景我不知道。而導覽講了很多細節,他們都是學美術史的,對這裡的每幅畫如數家珍,講得很仔細,讓我既增長了知識,理解得也更深透了,所以我這次收穫非常大。」
孔海燕在上屆新唐人油畫比賽中獲得了鼓勵獎,在那之後她花了五年時間創作了一幅巨型油畫《一九九九年四月二十五日》,來參加今年的比賽。
「因為我最喜歡尼德蘭派,所以我在畫中就借鑒了這種莊重、平和和肅穆的風格,表現了法輪功學員們對信仰的堅定。」她說。
比賽信息:
展覽時間:即日起到11月30日1pm-5pm;頒獎典禮在11月26日的晚上6點;拍賣活動定於11月30日下午1點。
地點:薩瑪港迪藝術俱樂部(Salmagundi Art Club)
地址:47 5th Ave, New York, NY 10003
網站://oilpainting.ntdtv.com/
責任編輯:李緣 #