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藝術之愛vs拜金主義:專訪古典繪畫收藏家羅斯

附:藝術收藏入門
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【大紀元2016年09月24日訊】(大紀元記者Milene Fernandez報導,張小清編譯)(續前文

羅斯認為,現代派的興起、其對寫實藝術的巧言批駁,以及藝術鑑賞的總體萎縮,要歸因於「貪婪」。可以說,在拜金的作用下,對藝術的摯愛被拋棄了。

比如說,布格羅是位非常多產的畫家,可以在兩三週內完成一幅畫,有時一年之內能畫25幅之多。大多數寫實藝術家都沒有這麼高產。而即使是那時經銷布格羅畫作的藝術經紀人,手上也有一份等著購買其繪畫的百八十人的名單,可以在畫作拿下畫架前就預售一空。

「這樣一來,那些大藝術家作品的經銷商們一邊咬著指甲等著每一幅畫畫完,一邊想著如果畫作源源不斷能掙多少錢。如果他們能讓大眾相信,在幾分鐘、幾小時而非數週、數月內創作出的所謂『藝術作品』是傑作——不管為什麼這樣說,他們就可以獲得更大利潤。」羅斯解釋道。

「我只把我愛的藝術作品放在身邊。」

 

——弗雷德里克‧羅斯

「當然,這時還冒出了一些聰明人,能想出些令人費解的驚世概念和術語,所謂『藝術之談』(artspeak),讓人們相信黑即是白、上即是下,從而捍衛(抽象)畫作的市場價值,而那些畫除了無意義地滴答甩濺顏色,甚麼都不是。」羅斯說。

羅斯認為,幾十年來,很多當代抽象藝術收藏家都被「權威專家建議」給糊弄了,換句話說,上了「障眼法」的當。「只要某些個人、甚至是產品把持著權威專家的派頭,成為品質和價值的象徵,人們往往就會從中看到品質、價值或重要性。」他在《為甚麼藝術要寫實》一文中寫道。

「你有一批博士、碩士,有重要機構的策展人和美術館館長,這些被認定為行家的人說這說那,說某樣東西有重要價值,就很容易糊弄那些自感對藝術一無所知的人。這就是一件『國王的新衣』。」他說。

在羅斯看來,德庫寧的繪畫並無價值,「甚麼內容都沒有,零,絕對沒有」。

他也看到了藝術作品真正價值與強勁市價之間的嚴重脫節。「這種走勢不會很快停止,但我預計,一旦停止,價格下跌速度會如此有速度、有激情(註:《速度與激情》為好萊塢大片),5,000萬一幅的『傑克遜‧波洛克』(Jackson Pollock,美國抽象畫家)會不值5,000。這些畫的唯一價值就是告訴人們歷史上發生過的事。」羅斯說。

他相信藝術市場的大潮終將轉向,但無法預測何時。「很多潮流都會變。」他笑著說。

19世紀畫家儒勒‧布雷東的傑作《聖餐》(The Communicants),描繪白衣女孩們排隊等候聖禮,今年5月在紐約蘇富比上拍。「我想買,但成交價是估價的三倍。」羅斯也笑言。

[法]儒勒‧布雷東(Jules Breton),《聖餐》(The Communicants),布面油畫,1884年作,私人收藏。(公有領域)

藝術收藏入門——來自弗雷德里克‧羅斯的建議

1. 尊重你自己的感受。只有當一件藝術品具有涵義、能打動你時,只有當你喜歡它時,才考慮購買。

2. 瞭解藝術家在藝術史上的位置,如果是在世藝術家,瞭解他/她是誰。(衡量在世藝術家有各種不同標準。)

3. 如果藝術家在藝術史上很不起眼,你也找不到證據表明他/她創作過許多傑作,那可能只是這幅畫本身吸引你,不能因此認定其是一位偉大的藝術家。此種情況下,最好不要購買這件作品,因為藝術收藏還有投資方面的考量。

4. 同時,也要考慮這件作品是否能體現藝術家的特色,因為如果你決定日後轉手賣出,藝術家最出名題材的畫作總是他人購藏的目標。

5. 考量繪畫作品的狀況。理想情況下,畫作應該保存完好。如若不是,判定它與完好無損有大差距。黑光燈(紫外線燈)會告訴你在畫家本人收筆後是否有人動過筆。如果畫作曾有損壞而經修復,且修復得很好,你不會發現新顏料覆蓋過的跡象,除非你懂得透過黑光燈來看。

6. 確定此畫是否經過了重新裱襯(又稱托裱,即後面加一層畫布來加固)。沒有重新托裱通常更好,特別是在顏料很結實的情況下。但是,如果顏料看起來正在開裂剝落,它可能很難保存。

7. 畫上最好有簽名,且應與藝術家落款的慣常方式一致。有很多真跡上的簽名是假造的,或者畫是真的,但簽名已經磨掉。有些畫商知道畫上有簽名能賣出兩倍的價,他們會找人加個簽名上去,黑光燈可以辨識出這一點。

8. 從藝術經紀人(畫商)那裡買畫是比較費錢的收藏方式,他們總是需要從中賺一筆。如果你有專業知識,有時通過拍賣可以更優惠的價格購入,但也未必如此。好的畫廊可以就你感興趣的畫作分享更多的建議和專業知識,有時也能給客戶很棒的折扣。此外,藝術經紀人手上的畫作有時是不公開銷售的,以及從來沒公開拍賣過的,藏家們眼下越發歡迎這一類資訊,因為他們對及同類拍賣信息網不無擔憂,這些網站可完全顯示出作品的成交歷史。蘇富比和佳士得是頂級拍賣行,從那裏競拍很難獲得低廉價格,因為頂級藏家都雲集在那裡競標。但另一方面,大拍賣行和大部分藝術品經紀人也能保證作品是真跡,因此,要在小拍賣行舉牌競拍,你需要具備專業知識,知道你要買的東西不是贗品。

[法]威廉—阿道夫‧布格羅(William-Adolphe Bouguereau,1825—1905),《牧羊少女立像》(Jeune Bergere Debout),私人收藏。(藝術復興中心提供)
責任編輯:茉莉

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  • 本文作者卡拉‧萊桑德拉‧羅絲(Kara Lysandra Ross)為「藝術復興中心」的運營總監,也是一位19世紀歐洲繪畫史專家。在本文中,她以布格羅的兩幅聖母像為例,通過對比,展現了其對人體姿態和表情處理的豐富多變,及其表現視覺美感、真實感與微妙主題的深厚功力。值布格羅逝世110週年(8月19日)之際,大紀元得到授權和廣大藝術愛好者分享此文,在紀念這位古典油畫大師的同時,也希冀著更多的讀者做出發現:從古希臘、文藝復興至學院派這些帶來正向思維的美好藝術,才是人類應該回歸的藝術之路。
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  • 那麼,什麼才是美術、文學、音樂、詩歌和戲劇呢?在各個領域中,人類都利用自然提供的材料(生活中的色彩、粘土、動作和聲音),創造性地結合或塑造成能達致溝通、負載意義的東西。縱觀歷史,能傳達思想、理念、信仰、價值觀和共同生活經驗的方式一個接一個地被人們發現。涉及視覺藝術時,現代主義者喜歡說:「為什麼要浪費時間來寫實呢?前人都做過了。」這就好像是說:「為什麼要浪費時間寫東西呢?前人都寫過了。沒有什麼可說的了。」
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