【大紀元2016年09月23日訊】(大紀元記者Milene Fernandez 報導，宋蘊編譯)
為了翻過那座山，她足足想了二十年。
櫻苞·賽格芙口中的珠峰，就是錄製巴赫的無伴奏大提琴組曲。這組名樂篇就如巍巍高山，橫亙在每個大提琴手通向巔峰的路上。
「通向成功的過程中，壓力太多了」，櫻苞談起她第一次錄製的失敗時說，年復一年的艱苦研究，全心投入的準備和練習之後，她依舊沒準備好。「它們既簡單，又複雜，結構嚴密，又非常自由。」
巴赫的這套作品在音樂界被奉為經典。樂章分為六組，共三十六首，每首長達兩個小時以上。樂曲深似大海，演奏家大可抖擻精神，融入自己的個性和品味，但是要演奏好並非易事。它是大提琴手的試金石，可以檢測出一個演奏家的藝術修養和水平。
艱難的選擇
即使她技巧精準，仍需刻苦練習，孩子們在家中無數次看到媽媽右手揮弓，左手五指在琴弦上下翻飛，她眉心微鎖，深褐色豐厚的捲髮隨著音樂的韻律有節奏的晃動著。
同時，櫻苞做了大量的研究，試圖尋找她心目中最完美、原始的版本。巴赫並沒有留下原始的手稿，最接近的版本是他第二任妻子安娜·瑪德蓮娜抄寫的，其中有很多弓法和指法沒有標註清楚，所以很多空白，需要演奏者自己去彌補。
櫻苞很擔心，她想盡量貼近當時風格的音樂，但她所接受的是19-20 世紀為主的風格訓練，這種風格，和她所理解的巴赫原始風格並不相符，而且採用不同的路子，會完全改變她對琴聲的概念。
她第一次錄音後，不得不暫時放棄。儘管她自己覺得進行的不錯，但正如音響師給她的反饋，當時她的內心是糾結衝突的。
「當時我想用一種不屬於我的風格來演奏，我不想用19-20 世紀為主的風格來演奏。在那一個月裡，我試圖回到三百年前。我覺得我把自己有點逼瘋了。我太緊張了，我的肩膀很僵硬。」首次錄音失敗的第三天，櫻苞對著拍攝她的鏡頭淚崩。
找回自己的聲音
「高山仰止，景行行止」，演好這個作品有多難？從西班牙名琴師帕布羅·卡薩爾斯的經歷可窺一斑，即使作為樂譜的發掘者，他也是經過了12年的研究練習之後，才鼓起勇氣公開演奏了其中的一首，演畢即引起轟動。又過了38年，年過六旬的他才灌錄了這套組曲。還有其他大師，傾盡畢生心血，想要盡量貼近巴赫的高度，更完美的詮釋這組樂曲。
櫻苞開始意識到，把不屬於她的理解強加在自己身上是行不通的，她決定「作出讓自己覺得舒心的決定」，對自己更坦誠，找到自己的聲音。
在第二次錄製之前，櫻苞等了一等，為了不繼續糾纏在灌錄的事情上，她參加了一些別的活動，出席音樂會，拍攝宣傳的照片等。在這期間，她終於放鬆下來，對自己的選擇更加自信，對巴赫的理解也更成熟了。
用真實的自己去詮釋經典，櫻苞做到了，她第二次錄音成功了。
翻過人生的珠峰後，在她位於紐約上東區寬敞舒適的家中，櫻苞重新思索了她的音樂人生，偶爾覺得自己好笑，但每每想起第一次的嘗試的艱辛和沮喪，她依舊有些鼻酸。
少即是多
雖然往往是時代塑造音樂家的風格，但演奏巴赫並不意味純粹的模仿先人，而是通過自己的理解，把他的音樂融入21世紀的生活裡來。
櫻苞說她自己是「抒情詩般自然低調的演奏者」，她回避任何矯飾主義，試圖創造一種美麗生動的音色。
就像她讓人覺得放鬆的家一樣，不招搖，低調無華，家具優雅，簡單，做工細膩。她的理解，少即是多。
「有時候，最感人的是你有所保留的時候，但是這得看曲子，比如拉德沃夏克的曲子，我就會放得更開。」
去年秋天，她發布了專輯，《櫻苞·賽格芙，巴赫無伴奏組曲》。 她富有感染力的笑聲貫穿始終，多多少少柔和了她孜孜追求完美的一面。「但是現在我好多了⋯⋯我打開CD⋯⋯聽著其實還挺享受的。」
一路走來
第一次在廣播中聽到大提琴聲音的時候，櫻苞就被深深的迷住了。從五歲起，她在出生地耶路撒冷開始拉大提琴。除了八歲時幾乎中斷一年外，之後再從沒停過，她說這是「一個小小的中年危機」， 然後大笑。
小提琴家、指揮艾薩克·斯特恩在聽過15歲的櫻苞演奏之後，幫她拿到耶魯的全額獎學金，投在名師阿爾多·派瑞索門下。16歲，她獨自一人來到美國，作為一個成長在備受保護環境中的女孩兒，她既害怕又興奮，「我那時與世脫節，其實某種程度上，我現在也與世脫節。」
耶魯音樂學院大提琴手的高水平讓她深感驚艷，她再也不是那個獨占競賽鰲頭的尖子了，但是她當時還挺自信的。幾年之後，她來到紐約，在茱莉亞學院就讀，「那才是真正的衝擊，在那兒，你就是個無名之輩，沒人知道你是誰，也沒人在乎你是誰」，她邊說邊笑，露出可愛的虎牙。
於是，她決定在冬季時，離開茱莉亞，去現已故大提琴家伯納德·格林豪斯的私人授課。因為夏天的時候，格林豪斯會乘船出游。
「他真的拯救了我的演奏，而且他激勵我很多，他說遍了讓音樂變活的技巧。怎麼控制顫音，滑奏的音量，還有許許多多之前沒人教我的小細節。一個樂句，我們就可以聊一整節課。」
格林豪斯逐步教會櫻苞，三年後，是時候走下一步了。
「他對我有非常大的影響。我失去了自己的一些方式，因為他的個性太強了。」
在她為此變得不安之後，她的演奏一度搖擺不定，但是最終恢復了自己的風格，特別是她結婚生子之後。家庭平衡了她的生活，開拓了她的事業。人生不再是只有拉大提琴了，她現在有兩個女兒，一個兒子，三個都學樂器。兒子被命名為約瑟夫，加上她的娘家姓和丈夫的姓， Joseph·Segev·Berner, 或者J.S.B, 和 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的首字母縮寫一摸一樣。
個性鮮明的大提琴
櫻苞的大提琴產於意大利的北部古城剋雷莫納，世界上最好的大提琴產地之一。她手裏的這把是製琴名師弗朗切斯科‧盧傑利在343年前打造的，價值百萬美元，異常名貴。這琴是她的寶貝，平常連丈夫背她都不放心，無論去哪兒，她一定要親自帶著。
她在家裡奏起一些小片段，包括巴赫無伴奏大提琴組的其中一首，琴聲從弦上汨汨流出，飽含的深情令人感動。她的大提琴的聲音異常美妙溫暖，恰似酒體飽滿，香氣濃鬱的赤霞珠幹紅，略帶甘甜的餘味。她的寵物小鸚鵡開始興奮的唧唧啾鳴，櫻苞笑了。
每把大提琴都有自己鮮明的個性，但是演奏者是最終的決定者，「即使琴不同，但我的琴聲聽起來差不多，只要一會兒，等我適應了，就會變成我的聲音」，她自信的說。
