1910年，黃齊耀在廣東臺山出生，九歲時和父親遠渡重洋來到美國，從此和留在大陸的母親和姊姊兩地分隔。一個曾被拘留在天使島長達近一年半的小移民，是如何成為好萊塢動畫史上的傳奇人物的呢？一部由洛杉磯華裔獨立製片人兼導演帕梅拉．湯姆（Pamela Tom）拍攝的新紀錄片《好萊塢的中國水墨：黃齊耀作品》（Chinese Brushstrokes in Hollywood: The Works of Tyrus Wong）將黃齊耀鮮為人知的藝術人生搬上了銀幕。

帕梅拉拍攝黃齊耀的藝術生涯

據帕梅拉介紹，她第一次得知黃齊耀是在和女兒一起看電視播放的《小鹿斑比》（Bambi）動畫片時，片尾播出的拍攝花絮中，好萊塢動畫名師Marc Davis和Frank Thomas談到一位華人畫家給這部動畫片賦予了整體面貌。帕梅拉因此被吸引，經過查詢找到黃齊耀，並和這位天才的壽星結下不解之緣。

在排華法尚未廢除、大多數華人移民以開餐館和洗衣房為生的年代，黃齊耀能走上藝術的道路，除了個人天分外，更要歸功於獨具慧眼的父親與老師。小時候家貧，買不起顏料和紙張，他的父親就用毛筆蘸水在舊報紙上教他書畫。15歲在帕薩迪納富蘭克林初中上學時，一位中學老師看到黃齊耀繪畫天賦，推薦他申請奧堤斯（Otis）藝術學院的獎學金。拿到獎學金後，父親更是加倍打工供他深造。

黃齊耀細膩又帶有東方色彩的繪畫風格，讓他順利從奧提斯藝術院校畢業，成為30年代該校的第一批亞裔學生代表，也是當時第一位藝術天分受到主流矚目的亞裔畫家。1936年黃齊耀獲得洛杉磯西部藝術基金會頒發的獎學金。

1938年，黃齊耀被迪士尼公司動畫部錄用，從底層做起，每週薪水只有16美元。聽聞迪士尼要拍攝《小鹿斑比》，黃齊耀毛遂自薦將自己畫的草圖給老闆看，結果因其獨特的風格和色彩受到賞識，從此在業內一舉成名，不久跳槽到華納兄弟電影公司，周薪漲到65美元，並一直做到1968年退休。

中國水墨風折服迪士尼

按照帕梅拉的說法，「西方訓練加上國畫薰陶造就了黃齊耀的獨特風格」，「他把中國審美帶給了迪士尼的觀眾。」

《小鹿斑比》被認為是Disney最成功的形象之一，畫質精緻細膩不輸於現在的新片，斑比和小夥伴生活的森林既寫實又詩情畫意，受到一代又一代的觀眾所喜愛。

「《小鹿斑比》片中有大量的風景、自然景觀和生命的輪迴，和他的風格十分合拍。」帕梅拉說：「他在適當的時候遇上合適的片子，才得以產生如此巨大的影響。」

黃齊耀的創意、勤奮和多產使其能長期立足於好萊塢。在華納兄弟電影公司擔任概念插畫師時，導演們看中了黃齊耀的快手，因此他的工作從未間斷，《無因的反抗（Rebel Without a Cause）》、《梟巢掃蕩戰（Harper ）》、《西部開拓史（How the West Was Won）》等西部片的設計都是出自黃齊耀之手。帕梅拉說：「他能在很短的時間內就為一部影片創造出形象來，然後開始作畫，一周能畫幾十幅，他們都喜歡他的作品。他是華納兄弟最受歡迎的插畫師。」

除了為電影作畫，黃齊耀還為Hallmark設計過賀卡、還繪製陶瓷，洛杉磯中國城孫中山像廣場著名的龍壁畫也是出自他的手。退休後，黃齊耀又開闢了製作風箏的藝術生涯。至今，人們還可以在南加州的海灘上看到這位百歲老人放風箏的身影。

黃齊耀接受命運的豁達人生觀

而撇開藝術天賦，102歲的黃齊耀本身就是一個傳奇。

在和黃齊耀接觸的過程中，帕梅拉看到的是一位非常謙遜而且幽默的老人。身為華裔、又是女性導演，帕梅拉深知闖蕩好萊塢的艱辛。她說即使是80多年後的今天，好萊塢仍然是白人男性主導的世界，而能在其中脫穎而出，黃齊耀要付出他人難以想像的艱辛。「談起在不同製片廠工作時遇到的困難，他從未流露出怨恨和不滿之類的情緒。他真能泰然處之。他很相信命運。」對帕梅拉來說，這種豁達的人生觀正是黃齊耀最可敬的品質。

2001年黃齊耀獲得華美博物館歷史締造者獎，2004年華美博物館為他舉辦展覽。2006年黃齊耀獲得動畫領域的最高榮譽之一、第33屆安妮獎（Annie Awards）評審獎終身成就獎。他還曾在《如何長壽》（How to live forever）紀錄片中現身說法。

帕梅拉．湯姆在蒙特利公園市長大，先上布朗大學，後轉入UCLA學習電影，畢業後為ABC、PBS和KCET撰寫、導演和製作紀錄片。14年前她和黃齊耀相識。為了拍攝此片，帕梅拉四處籌資。目前該片已經獲得備受推崇的美國著名電影媒體indieWIRE「12月佳片」提名。

有關電影詳情可見：
//www.tyruswongthemovie.com/。◇
　
－－轉自新紀元周刊
本文網址://mag.tvsmo.com/b5/315/11782.htm