【大紀元2013年10月06日訊】國父紀念館中山國家畫廊於10月5日至27日止，邀請旅法藝術家李惠芳舉辦油畫展。展出題材除靜物外，更涵括古鎮、動物、人物、禽鳥系列的百餘幅作品，其中五分之三作品為首次展出，完整呈現畫家的創作歷程。

旅法藝術家李惠芳

揚名於國際的旅法藝術家李惠芳，其展覽遍及法國、日本、美國及臺灣的公私立美術館和畫廊，逾二百餘場，作品屢獲國際獎項肯定並獲國家典藏，在國際性藝術拍賣場（蘇富比、佳士得等）成績也非常亮眼。2004年李惠芳更被納入了行政院文化建設委員會編印的「臺灣現代美術大系」（美術史）臺灣當代畫家之一。

李惠芳1970年畢業於國立臺灣藝術大學（前國立藝專），1983年參加日本京都美術館建館紀念展初試啼聲，即獲優等獎，之後遠赴歐洲接受西方藝術的薰陶，累積創作能量，融合東西文化特質，從而樹立個人風格。1987年起，李惠芳於巴黎藝壇嶄露頭角，佳評如潮，獲得國際藝術界與收藏界的青睞。

「李惠芳油畫展」5日開展，國父紀念館館長王福林表示，李惠芳致力於靜物寫實的油畫創作，每幅畫作從構圖到色彩、光線的描繪，每個細節均精心雕琢。畫如其人，她以嚴肅的態度看待藝術創作；歡迎民眾前來參觀展覽，細細品味東方哲思內涵。

國立臺灣師範大學藝術史研究所曾肅良教授認為： 「李惠芳的作品不僅充滿色彩與形式的美，更散發著一股神秘、幽靜與玄奧的東方哲學氣質。」

藝評家王哲雄更將李惠芳喻為「東方的夏丹」，她以執著的創作態度，洗鍊的寫實技法，分析物體的紋理和氣質，用心比對光和彩的變化，描繪繁瑣的主題靜物。畫面上隨處可見作者將不同質感與造型，甚至不同色彩的物件組合在同一幅畫面上，而每個物件的「質感」與「量感」，又各自呈現獨特的性格，讓平凡靜止的古物表現出生命力。

李惠芳追求藝術真善美的境界

李惠芳表示，她走畫家這條路是這輩子最正確的選擇，下輩子可以選擇還是當畫家。她說，因為畫畫是自己有興趣的事情，就全力以赴、廢寢忘食；她常常早上畫畫，到了天黑才站起來，時間過得很快，但一點都不覺得苦，不計較花費所有的時間，「我盡全力去畫，不停地去改自己的作品，只要看到還可以畫得更好，就繼續改，追求作品達到藝術真善美的境界。」

（責任編輯：童宇）