【大紀元2012年05月08日訊】（大紀元記者周美晴台灣基隆報導）什麼樣的偶遇，什麼樣的東西，能讓人佇立流連忘返，一連5天，李雲英忍不住推門進去，問老師是否肯收台灣學生，老師回答：學習最少要一年，考慮好再來吧！而這一年卻牽動她海枯石爛、至死不渝。在台灣尚未有拼布時，她已下定決心於日本東京池田拜師，並習得好手藝。

從小喜愛裁縫的她，每天走路來回3小時的路程，只為了學裁縫，從大竿林（復興路）走路到現在的三商巧福（基隆廟口附近），因為當時車子到不了。

那年，李雲英隨著跑商船的先生來到了日本，28歲的她在東京與拼布邂逅相遇。無意中的機緣巧遇，讓她在正統拼布技法與美學藝術的領域裡，學習朝向精緻、優雅的高品質境界。

「台灣女人不簡單」，日本老師曾這麼稱讚李雲英。在她的毅力與耐心下，先生的鼓勵與支持，整天埋首，一學就忘了時間，為了日益求精，也特別花了一段好長的時間專門研習配色，因此在作品中常會發現有很獨特的創意。

李雲英表示，在日本那幾年的時光中，有一場景讓她印象深刻，就是疊羅漢的車子，在日本超過10年的車子就要淘汰的原則。這讓她更相信日本的織布，就是要做到最好，不好的就淘汰。

相較下，台灣布織法完全不同於日本，做衣服時，布需下水看會不會褪色，日本布料沒這方面困擾，布也挺，做包包時不會變形，也不怕洗，這種種因素讓他回台灣數十年，還是堅持使用日本布料做成品。

在獨樂樂不如眾樂樂的想法下，李雲英在７年前成立了「布之屋拼布藝術教室」，希望藉此將所學的正統拼布技法與美學，引進到台灣，讓更多的人能輕易的接觸與學習，進而將拼布藝術能融入家庭、社區、社會，使整個社會更有文化的張力及生命力。

搭公車不用錢的她，以身為基隆人為傲，第一次將嘔心瀝血之作，分享給鄉親，「布期而遇基隆情—李雲英師生展」於基隆文化中心一樓，期待與您相遇。

此次展覽作品中，以「花海」為主題，讓海港城市－基隆，猶如置身花海般的色彩與質感的享受。這是她花了２年，一針一線中不能用筆畫，只能使用想像力用針縫出。

「婚戒」壁飾，在一環扣一環中，不太圓，也不太搶眼的柔和色調中，使用大大小小不同的布，拼起一幅畫。

還有如玫瑰花手提袋所應用的色彩技巧，在台灣更是難得一見；牡丹花的袋子，則應用了日本布本身的特色，與燦爛奪目的水晶結合，其華麗的指數更是無與倫比，堪稱一絕。
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（責任編輯：陳玟琦）