【大紀元2011年04月16日訊】又是一年春來到，2011年度神韻藝術團的巡迴演出，再次在世界各地掀起陣陣春潮。在純真、純善、純美的中華傳統文化面前，人們無不歡呼驚嘆。最常聽見的是：神韻舞蹈太美了！很多行家評論說，神韻舞蹈「男子陽剛、雄壯、活力四射，女子柔美、典雅、韻味無窮」，真的體現了中國正統文化中「男子壯如山，女兒美如水」的陰陽平衡，讓人回歸到「陽剛」與「陰柔」交相輝映的最佳狀態，這與現代人男不男、女不女的「中性化」趨勢形成鮮明對比。

也許是「陰盛陽衰」的結果，也許是歐洲舞台更加缺乏優秀的男子舞蹈演員，很多歐洲藝術家特別談到他們最為驚嘆的是神韻男子舞的超凡脫俗、精彩紛呈。如享有「弗拉芒芭蕾之母」盛名的世界著名芭蕾舞大師布拉班特女士（Jeanne Brabants）指出：「神韻表演達到完美境界，我被徹底征服了。」特別是神韻男子舞蹈，令她推崇備至。

是哪些因素使神韻男子舞蹈如此出類拔萃呢？為此本刊專訪神韻巡迴藝術團副團長、神韻舞蹈編導、著名舞蹈家陳永佳先生，請他暢談他對男子漢的理解和對陽剛之氣的認識，以及對中國古典舞和神韻內涵的領悟。

舞武同源 內斂外放的力量

陳永佳畢業於北京中央民族大學舞蹈系，先後擔任北京中央民族大學舞蹈系講師、中華民國舞蹈學會理事，他全面掌握中國古典舞、中國民族民間舞、芭蕾舞，多次榮獲舞蹈大獎，如：美國新唐人電視台「首屆全世界中國舞舞蹈大賽」青年男子組金獎；日本北九州國際舞蹈大賽最高榮譽「國際文化交流獎」及創作舞銀獎；中國大陸「桃李盃舞蹈大賽」銀獎及指導教師獎「園丁獎」等，是一位集表演、教學和編舞才華於一身的優秀舞蹈家。

他首先談到中國古典舞起源的獨特之處。「相對來講，芭蕾舞比較中性，作為西方宮庭舞蹈，他主要表現王子、貴族等，而中國古典舞內涵豐富，在中文裡，舞蹈的『舞』和武術的『武』，音是相同的，這是因為舞蹈與武術是相通的，中國最早的宮廷舞蹈很多是由將士們表演的，比較陽剛。中國古典舞的三要素講究身法、身韻和技巧，其中技巧就包括很多男子高難度動作，比如跳、轉、翻，毯子功等，這些都是很有力度的演出。」

那中國舞的力度和其他現代男子舞又有何區別呢？「我們所說的陽剛並不是野蠻原始的，也不是現代舞那種狂野放縱的表現方式。我們講究的是一種內在的力量，是經過雕琢具有藝術性的那種發自內心的、具有內聚力、同時也有外張力的表達方式，表現出來就是收放自如的力量。這種感覺很難描述，所以很多觀眾就說，看神韻舞蹈能感受到一種能量，他把這種力量稱之為能量了。」

不同的男子舞所表現的陽剛之氣也有所不同。陳永佳舉例說：「2011年的神韻節目《夢迴大秦》和蒙古舞，就用了不同的表現手法。大秦舞蹈表現古代將士，所以在外形上就給人很有力度的感覺，包括那個手、身體都有硬度。而蒙古舞外型感覺比較鬆弛，但他有種內在的力量。我們在設計舞蹈動作時，有意安排動作節奏的變化，動靜的對比，大小的對比，快慢的對比，在快慢轉換中體現力度，讓人感覺在一個慢的東西裡邊有一個剛淬的東西，釋放一種陽剛的、擴張的、飽滿的力量，當然，這是需要演員仔細領會的。」

話題由此談到如何啟發訓練新演員。陳永佳不但自己多次榮獲國際舞蹈大賽金獎，他培養的學生也獲得很多大獎，在如何培養新人上，他很有經驗。

「我們要從語言上啟發他，動作上告訴他如何模仿，給他講解動作的節奏、舞蹈的風格，不光有直觀教學，還有思想文化方面的啟發，讓他們理解什麼是陽剛。這不但需要訓練，還需要人生經歷的磨合。」讓陳永佳感到自豪和欣慰的是，他們教出的學生在各方面都表現出色。

男子漢的社會責任心

面對當今社會男人只注重個人名利，很多男人中性化、女性化的社會風氣，人們不禁在反思，到底什麼樣的男人才能稱得上男子漢呢？很多神韻觀眾表示，從台上的節目中他們找到了答案，做男人就應該有他們那樣的精神面貌。

陳永佳表示：「我個人理解，男子漢應該對社會有一些貢獻，能承擔一些責任吧。我覺得男子漢首先要誠實，好男兒應該是一個誠實的人，正直的人，一個有責任感的人。現在大陸社會這麼亂，人都沒有誠信了，坑矇拐騙都有，我覺得好男兒不管在社會上或家庭中，都要有愛心，不光是對自己，還有對別人的關心、對社會的關愛。這樣就是一個大寫的人，而不是一個小我。」

技巧越來越高超

今年是神韻第五次全球巡迴演出，年年都來觀看神韻的觀眾普遍認為，每年男子舞蹈的技術難度越來越大，動作跨度也越來越大，編排的種類也越來越豐富。

有觀眾指出，男子舞蹈更難編排，因為女子編舞她可以用道具，比如扇子、袖子來作為舞蹈語言的一部分，而男子舞更多憑藉的是身體的動作。陳永佳也贊同這個說法：

「是，男子舞比較難編排，特別是中國舞，裡面對技巧的要求很高。女子舞蹈只要美就成功了，男子舞蹈有時就比較難。行家們一看就能知道裡面的難度。我看觀眾反饋裡很多人都談到神韻舞蹈的難度，說得練多少年才能學會這些動作。」

「不過在舞蹈動作的設計中，我們也注意動作難易的結合，光是高難度動作，那就變成雜技、雜耍了，舞蹈設計就是要富於變化，各種動作配合起來，達到畫龍點睛的作用。」

不斷迸發的靈感火花

在觀眾反饋中經常有人談到：神韻節目非常吸引人，不會猜到下一個動作是什麼，舞台上總是一個驚喜接著另一個驚喜，讓人目不轉睛。

陳永佳說：「是，這對我們編舞的要求就更高了。你要讓觀眾覺得，你在不斷給他火花，他才會一直看下去，他的思想才不會走神。這是編舞中很難的一部分。比如每個節目的造型，有時我們用對稱的，有時就不對稱，讓人感受到變化。

我自己的體會是，要編排出好的舞蹈，一方面是經驗的積累，另一方面就是靈感的啟發。在神韻的這幾年裡，每年我們都推出全新的節目，這對編舞和音樂要求都很高，我感覺受靈感啟迪的時候越來越多了。」

與眾不同：神韻的深刻內涵

在談到神韻舞蹈的與眾不同時，陳永佳指出：「經常有觀眾講，神韻的整體協調、舞蹈的多樣性，題材的豐富，這些都是神韻的獨到之處，不過我覺得，還有一點很重要，那就是神韻的獨特內涵。跟其他舞蹈團隊相比，神韻體現中國傳統文化，裡面的內涵非常豐富、非常獨特。

比如我們很多都是有故事情節的舞蹈，裡面就包含了很多涵義，我們的特色就在這裡，觀眾看到的不光是一種純娛樂。我們的舞蹈裡面有寓意，讓人體會真善美，有教化人心的作用，讓觀眾認識到，我們人應該是什麼樣的狀態，要追求的精神層次在哪裡。

比如我們的節目有表現神佛的，他會讓你感覺一種超然，加上天幕和真實人的表現，你會感覺是到了天國世界，一個超然的東西。大陸也有舞蹈團表演千手觀音等，但他們是用人的方式表現神的東西，看起來就是人，他沒有那種殊勝的感覺。神韻就比較特殊，我們的天幕跟演員的互動很默契，讓觀眾身臨其境的感受天國世界，感受各種祥和、美麗的境界，這就大不一樣了。

當然，整台晚會不可能都是故事舞蹈，我們也有一些情緒舞蹈，用來起到凸顯、起承轉合的中間潤滑作用。因為人看完一個故事後他會去想，這樣的話很多人他會沒法消化，覺得很累，這個情緒舞蹈就是讓他休息、享受，兩者搭配起來，讓觀眾始終保持一個祥和愉快的心境。」◇

（轉載自《新紀元周刊》）