【大紀元2011年03月05日訊】（大紀元特約記者朱江紐約報導）被譽為「台灣版畫界之父」的廖修平大型個展於3月4日在紐約雀而喜 (Chelsea) 美術館推出，並在晚間舉行開幕酒會。
與會者有：紐約雀而喜美術館創館館長 Dorothea Keeser，臺北駐紐約經文處高振群處長，臺北文化中心徐水仙主任，紐約收藏家 Larry Warsh，紐約台灣社團和大紐約台灣人筆會三十多位舊友，來自南京的 Willam Paterson 大學版畫教師陳思遠，還有多家西中媒體與攝影協會成員等。
當晚來賓們的敘舊，他鄉遇故知的驚喜，兩兩的合影與交談，使廖修平的作品展覽的意涵得以更大的延伸。現場三位台灣年輕音樂演奏大提琴陳南呈 (Nan-Cheng Chen)，中提琴林安迪 (Wei-Yang Andy Lin) 和小提琴許愷洋 (Kevin Hsu) 及韓裔Siwoo Kim，演奏台灣民謠「阮不知啦」，「春花望露」，「捕破網」，為畫展和來賓交流增加更多的藝術情境。
展覽開幕酒會現場。年輕音樂演奏大提琴陳南呈 (Nan-Cheng Chen)，中提琴林安迪 (Wei-Yang Andy Lin) 和小提琴許愷洋 (Kevin Hsu) 及韓裔Siwoo Kim，演奏台灣民謠。(攝影：朱江)
本次畫展的策展人李美華介紹：「這是廖修平自2002年返台近8年後，首度再回到紐約發表新作與系列回顧。展出四十件作品包含不同時期與技法的版畫系列作品。」
李美華格外感謝經由紐約第一銀行，綠洲基金會和台灣行政院文化建設委員會的慷慨贊助，使得此次展覽和該晚愛好藝術的各界賢達和舊友新知的因緣聚會得以成全。
紐約第一銀行黃志鴻總經理很欣賞廖修平的作品：「融合了東西方各種版畫技巧，用紅色金色展示台灣民俗生活和廟寺。」他也關心現場年輕的台灣藝術家和絃樂演奏家，希望他們在西方多展長才。
紐約雀而喜美術館館長Dorothea Keeser表示：「這是我第一次看到東方元素的大型展覽，感到作品很強有力，很具凝聚力。」
紐約收藏家Larry Warsh說：「很高興看到越來越多的人收藏東方的藝術作品」，「我喜歡看到東方涵義象徵的符號和標誌，雖然不明其意，但感覺很有力量，我喜歡金色，喜歡作品中有連接歷史文化性的內容。」
高振群處長認為廖修平的作品中融入了東方的對稱，成雙成對等理念，他說現在紐約大都會博物館收藏他的兩幅作品，其中就有表現台灣龍山寺的門的畫作。台北文化中心徐水仙主任對能贊助促成廖老師多年作品的彙集展出表示非常欣喜。
陳隆豐博士收藏廖修平的早年油畫創作「觀音山和淡水河暮色」，他說：「廖教授很擅長用金色，金箔展現雲彩和暮色。」他格外喜愛，稱「這幅畫百萬美元都不會讓」。
協和門窗董事長陳秋貴說早年常請廖修平講習版畫和創作，他很思念廖修平「將台灣的民俗生活變成藝術創造的風格」。
大紐約台灣人筆會副會長郭正昭介紹，在台灣日本，很多優秀版畫藝術家都是廖修平的學生。
廖修平作品題材多元，他說到日本歐洲留學時更想念家鄉台灣，「就想將生活的環境中如廟宇、佛堂、台灣民俗的生活元素介紹給西方。」
他的創作也因時期的不同而不同，如「門的系列」，來自於從小對面長大的「龍山寺」的門；房屋，太極陰陽，招財納福等「符號系列」，表達豐富的內在世界。他說，921大地震後，大地全部蕭條，作品也全部成為「黑白系列」，表達「人生需要反省」。最新的「夢境系列」，是由於愛妻猝逝，他做夢夢到「大地全是伸出的手在掙扎的景象」，他也因此陷入失眠和憂鬱症的痛苦境地，將這一景象以各種主題創作出來後，身體狀況才漸漸得到康復。他的「手」的「夢境系列」引起許多觀賞者的探詢，有解讀為掙扎，有解讀為祈求平安，也有解讀為人們渴望被救贖的現世。
廖修平在世界各大美術館舉辦超過70次以上的個展，還有無數次的聯展，並獲得世界各地的獎項及榮譽，在2009年並得到台灣最高的國家文化獎。
展覽已對外正式展出至5月7日。3月5日(週六) 下午2時在雀而喜美術館舉辦另一場作品欣賞導覽講解，屆時有深入解說與示範版畫技巧。地址：Chelsea Art Museum, 556 West 22nd Street, New York, NY 10011。
