【大紀元2011年02月25日訊】一些經歷了倒霉時代的歐洲作家,往往耗費一生的精力,試圖弄明白:歐洲為什麼要這樣糟蹋自己?問題到底出在哪裡?儘管中國缺乏創作自由,中國人較少求 真精神,但面對嚴酷的歷史和現實,不甘平庸的作家和藝術家也不願意永遠失語。
藝術是思想探索的一種形式。百年來的中國革命是值得反思的大題目。在筆者所看到的關於革命的作品中,印象深刻的有,作家李銳於2002年出版的小說《銀城故事》,以及姜文於年前上映的賀歲影片《讓子彈飛》。
儘管二者有著完全不同的敘事風格,但都不約而同地借用辛亥革命前後那個時代,以虛構的小城——「銀城」和「鵝城」,作為故事發生地。他們持偏右或偏左的政治立場,採用隱喻的方式,對中國革命做出不同的歷史詮釋。其描繪的圖景很有點怪異,但就在怪異之中,我們看到一個半封建國度革命的縮影。
◎「銀城」是告別革命的文學詮釋
《銀城故事》講述一個資產階級革命暴動失敗的故事。一開始,李銳用深情的筆觸,描繪位於長江中上游的古老銀城,它繁榮而有序,山水風光秀麗,人民休養生息。空氣裡瀰散著乾牛糞燒飯的煙火氣,再加上一點蠶豆燒糊的煙香,就連銀溪也「漲滿性感河水」。簡直是一幅世外桃源的圖景。
然而在1910年的秋天,突如其來的革命打破了小城的和諧。銀城發生了刺殺滿清知府的爆炸案,血肉橫飛的屍體招致鎮壓和殺戮,把銀城的官兵、革命黨、農 夫、屠夫乃至山川河流,全都捲進一場慘烈的災難裡。
李銳在該書的《代後記》中說,他的這篇小說是對歷史困境的逼問。「無理性的歷史對於生命殘酷的淹沒」,用合理的歷史目的合理地殺人,作家對此表示深惡痛絕,並指責革命者把人民「領進了深淵」。在李銳看來,辛亥革命之前的生產力生產關係是在既定歷史條件下形成的,是具有合理性的,由於中國知識分子無法抗拒革命的誘惑,企圖用暴力革命來改變這一切,因而釀成巨大的悲劇。
利用小說批判歷史,李銳用心良苦,但其觀點並不新鮮。自上個世紀九十年代以來,一些對共產黨革命敢怒不敢言的中國知識分子,就竭力否定包括法國大革命和辛亥革命在內的一切革命,他們的理論來自西方右翼的史學家,自然是一家之說。還有人提出「告別革命」的口號,大大影響了當代中國學人的精神及其思維。
立論公允的學者漢娜.阿倫特在《論革命》一書中指出:「現代意義上的革命,既非必然,也不是能夠被煽動起來的,而是在向民治民享社會轉型中發生了政治權威的全面流失和崩塌。」一味指責革命的右翼學者,其不公正之處是:閉口不提 舊制度統治的殘酷壓迫。如李銳把清朝統治下的舊銀城描繪得近乎完美,把一切罪惡歸咎於辛亥革命。其實,辛亥革命相對而言還算是比較溫和的革命。《銀城故事》以文學手法圖解政治,是違背歷史真實的。
◎ 「鵝城」謳歌暴力革命的正當性
與《銀城故事》相反,姜文的新片《讓子彈飛》描繪辛亥革命後的中國, 展現了一場暴力革命的狂歡勝景。故事的開頭也挺有抒情意味:幾匹白色的駿馬拉著 蒸汽火車,穿行在綠色山林之間,優美的音樂響起。然後是令人驚異的一幕:帶著麻將牌面具的土匪搶劫了火車,匪首張麻子假扮縣長,與騙子師爺一起,前去被惡霸黃四郎控制的鵝城上任。而後,鵝城見證了一場官匪鬥豪強與人民起義的大戲。
電影觀眾紛紛猜測這部影片的政治隱喻,其中有代表性的有:馬拉火車這種組合代表,被視為先進生產力被封建體制控制。小六子之死被認為是在影射「六四」。片頭葛優飾演的師爺拉著女人大吃火鍋、又說又唱,暗指當今既得利益集團的腐 化而無恥。
儘管這部影片的風格是卡通片式的天馬行空,荒誕而又癲狂,但姜文本人宣稱:「我的思想還在那裡,藏都藏不住。」在筆者看來,這部影片是一曲暴力革命的頌歌,帶有激進左派的思想傾向。
激進左派通常是社會變革的實施者和混亂的製造者,為了革命他們不惜犧牲社會次序、生命和財產。電影《讓子彈飛》改編自小說《盜官記》,而原小說作者馬識途早年參加共產黨,在為中共做地下工作的同時從事革命創作。儘管姜文在把小說改編為電影時,做過不少增添與改動,但其左翼的革命理想一脈相承。
「槍在手,跟我走。殺四郎,搶碉樓。」 張麻子號召民眾集體奮起抗暴的呼聲,是影片中最激動人心的主旋律,我們聽起來似曾相識。例如歷史上的隋末農民起義歌謠:「長槊侵天半,輪刀耀日光。忽聞官軍至,提刀向前蕩。」又如中共執政之前發動農民運動的口號:「打土豪,分田地。」
當黃四郎的鐵門被民眾的子彈打得千瘡百孔,姜文把左派革命英雄主義演繹到了巔峰。就像一個出色的廚師,他烹調出一盆層層疊疊的革命大菜:讓人民擁有彈藥武器,讓人民相信勝利就在前面,由超人式的英雄帶領人民,去結束剝削殘害他們的惡霸統治。這樣的革命實在很血腥很暴力,但其正當性似乎難以置疑。
◎ 左右共賞,反映當今社會生態
奇怪的是,就在中國知識份子普遍接受「告別革命」理論之時,這部高唱革命凱歌的電影,居然沒有引起右翼人士太大的反感。巨大的票房收入證明,這部影片被不同社會階層所接受。無論左右,人們從虛構的「鵝城」中看到了自己的真實處境。
在電影裡,由黃四郎代表的權貴集團,主宰並控制了鵝城的一切資源,無惡不作:批官帽、販煙土、拐賣婦女、欺壓百姓,豢養黑社會製造冤案。影片借人物之口說:鵝城的貪官「已經把稅預徵到90年後了,都到2010年了」。
這與當今中國的社會生態何其相似,難怪中國觀眾會激動不已,他們都明白什麼叫做「借題發揮」。影片裡,官衙門口的百年冤鼓被樹枝掩蓋;現實中,成千上萬的訪民無處申冤。權貴視民為草芥,人們盼望有救世主前來除暴安良。因此,姜文飾演的張麻子冒充縣太爺,聲言他到鵝城來只辦三件事,那就是:「公平,公平,還是他媽的公平!」
在這樣一部卡通片裡,左派看到了暴力美學的光輝,右派看到了尖銳的社會矛盾與制度問題。相形之下,貶低辛亥革命的《銀城故事》就顯得蒼白無力。作家李銳不明白的是,正因為統治者不容許改良,「戊戌變法」才失敗,中國人才被迫走上革命之途。當今中國是可以改良還是可能革命,並沒有簡單的答案。
已故的著名學者楊小凱原來曾有過類似「告別革命」的觀點,但後來他改變了看法。楊小凱說:「現在我要修正這個觀點,因為革命理論也有其合理性。我認為,有些東西在學術上還沒有定論,你不能輕易地說,反革命的理論就是對,或者革 命的理論就是對的。革命對統治者總是一種威脅,沒有這種威脅,政府為人民服務的承諾就不可信;有威脅,其行為就不會太離譜。」
兩部隱喻中國革命的作品,《銀城故事》以文學圖解否定革命,《讓子彈 飛》卻製造一場暴力革命成功的幻夢。不過,在銀幕上分享了鵝城火熱的盛宴之後,人們還得回到冰冷而沉重的現實中去。@
—-原載香港《開放》雜誌2011年二月號